⁣Поёт Майя Кристалинская (Мелодия, MEL CO 0568)
2020 год, винил с 1965 года.

Поёт Майя Кристалинская (1962~1975) (2021, Мелодия, MEL CO 0737)

Такие добрые, душевные песни. Не побоюсь сказать СПАСИБО от ВСЕХ !!!

Здравстсвуйте! Спасибо Вам огромное!

Кристально чистый голос! Кристально чистые записи! Да это просто наша любимая, незабвенная Майя Владимировна Кристалинская!

Авторы: К . Акимов - К.Филиппова. Поёт М.В.Кристалинская Оркестр Грампластинка 60х годов

А вот ещё. "Улыбка" Е. Птичкин - Я Халецкий. Поёт М.В.Кристалинская . Оркестр. Грампластинка на 78об\м конца 50х годов.

Это была оцифровка винила 2021 года.
⁣⁣Сторона A

1. В НАШЕМ ГОРОДЕ ДОЖДЬ 3.27

Эдуард Колмановский – Евгений
Евтушенко

2. СЧАСТЛИВЫЙ ДЕНЬ 2.25

Владимир Дмитриев – Михаил
Рябинин

3. НЕ ЗНАЮ ТЕБЯ 4.08

Эдди Рознер – Михаил
Пляцковский

4. ЗАЧЕМ МЫ ПЕРЕШЛИ НА «ТЫ»
2.58

Булат Окуджава – Булат
Окуджава, Агнешка Осецкая

5. КРУГИ НА ВОДЕ 4.13

Аркадий Островский – Инна
Кашежева

6. ДОВОЕННОЕ ТАНГО 4.11

Дмитрий Покрасс – Феликс Лаубе



Сторона B

1. НЕЖНОСТЬ 2.57

Александра Пахмутова – Сергей
Гребенников, Николай Добронравов

2. СНЫ 4.28

Эдуард Колмановский – Инна
Гофф

3. ЛИСТЬЯ КЛЕНОВ 1.47

Юрий Акулов – Леонтий Шишко

4. ЦАРЕВНА-НЕСМЕЯНА 2.20

Ген Шангин-Березовский – Ген
Шангин-Березовский

5. Я ВАША ВЕСНА 1.56

Юрий Левитин – Екатерина
Шевелёва

6. ДОЖДИ 3.27

Аркадий Островский – Инна
Кашежева

7. ТОЛЬКО ЛЮБОВЬ ПРАВА 4.10

Арно Бабаджанян – Николай
Добронравов, Сергей Гребенников





Исполнители: Майя
Кристалинская

Эстрадно-симфонический оркестр
п/у Юрия Винника (А1); Вокальный квартет «Улыбка», Инструментальный ансамбль
п/у Михаила Гусева (A2); Эстрадный оркестр п/у Эдди Рознера (A3, B4);
Инструментальный ансамбль «Мелодия» п/у Георгия Гараняна (A6, B2, B5);
Эстрадный оркестр п/у Вадима Гамалии (B1); Михаил Беляков (фортепиано), Игорь
Минц (гитара), Владимир Зимин (контрабас), Витольд Глебас (ударные) (B3);
Эстрадный оркестр п/у Бориса Карамышева (B7); инструментальный ансамбль (A4,
A5, B6).



Записи: 1962 (B4), 1964 (B3),
1966 (A3, B1),1968 (A1, A5, B6, B7), 1970 (A4), 1973 (A2), 1975 (A6, B2, B5)
гг.

Редакторы записи: Анна
Качалина, Владимир Рыжиков (A4), Сергей Шилов (B5), неизвестен (B1).

Звукорежиссеры записи: Михаил
Пахтер (A1, A3, B5, B7), Эдвард Шахназарян (A2, A4), Николай Данилин (A5, B1,
B6), Пётр Кондрашин (A6, B2), Виктор Бабушкин (B3, B4).



Редактор – Дмитрий Масляков.
Выпускающий редактор – Павел Шульман. Ремастеринг – Максим Пилипов. Оформление
– Ильдар Крюков

Фото: Виктор Ахломов, 1965 г.
/ РИА Новости (лицевая сторона), Николай Малышев, 1979 г. / ТАСС (оборотная
сторона)



РАО, 2021

Б. Окуджава, наследники,
2021

М. Пляцковский, наследники,
2021

Виктор Ахломов / РИА
Новости, 2020

Фото: Николай Малышев / ТАСС

℗ АО «Фирма Мелодия», 2021

⁣Я ВАША ВЕСНА



После лютых заморозков сталинской эпохи Советскому Союзу требовалась полная
перезагрузка, и страна взяла курс на обновление во всех областях жизни.
Эстрадная музыка пережила модернизацию одной из первых в советском универсуме:
оттепели нужны были новые песни и новые голоса. Как и во всем мире, 1960-е в
советской поп-музыке стали десятилетием расцвета и изобилия: появились новые
стили и жанры, новые сюжеты и новые ритмы, новые авторы песен и целая плеяда
артистов, одним из которых было суждено стать популярными, другим – культовыми,
а третьим – незаслуженно исчезнуть в забвении. В этом ряду Майя Кристалинская
занимает особое место: она была не только лицом эпохи, но и ее полноправным
соавтором. В ее драматичной судьбе и трогательных песнях с особой
пронзительностью и ясностью отражаются те перемены, которые произошли с советским
обществом во время оттепели.

Даже имя у нее было весеннее, хоть родилась она в феврале. По красоте и
звучности похожее на псевдоним, оно, однако, досталось ей от родителей. Отец
певицы – Владимир Кристалинский, выпускник ВХУТЕМАСа, массовик-затейник, кормил
семью тем, что придумывал кроссворды и головоломки. Тетя – Лилия Кристалинская,
актриса театра Станиславского и Немировича-Данченко и жена оперного режиссера
Павла Златогорова; в их доме в Глинищевском переулке маленькая Майя приобщилась
к музыке и полюбила ее всем сердцем, развив в себе исключительный слух и
музыкальную память. Проведя в родном театре Станиславского немалую часть своих
юных лет, Майя Кристалинская не собиралась в певицы или актрисы, она окончила
Московский авиационный институт и отработала пару лет в конструкторском бюро
Яковлева, прежде чем решилась уйти на эстраду. Путь, проделанный ей из
студенческой самодеятельности во всенародные любимицы, показателен для 60-х:
старые схемы и стандарты образования уже не работали, а стране нужны были
молодые кадры, талантливые самородки, которые могли бы предложить что-то новое,
подходящее эпохе и отражающее ее ренессансный дух.

На советской эстраде Майя Кристалинская стала певицей нового типа: она
совпала со временем в каждом его пульсе. В первую очередь привлекал ее голос,
несильный, но яркий, свежий и запоминающийся, не вымуштрованный музыкальной
школой и необычный тембр: высокий альт, грудной и мягкий, естественный и
певучий. Это был будто бы голос девушки из соседнего двора; а вернее, он дал
возможность такой героине – обычному человеку – быть услышанной на эстраде:
«возможно, кассирше, возможно, ткачихе, возможно, врачихе, возможно, швее», как
пелось в песне, открывшей ее дебютный лонгплей, который вышел в 1965-м на
«Мелодии». Артистка даже выглядела как одна из них: скромные и неброские
костюмы, неизменная косынка на шее. Внешность, далекая от киностандартов тех
лет, но, тем не менее, незабываемая – с живыми, выразительными глазами на
пол-лица. Майя Кристалинская была очень популярна в 1960-х, но ни на сцене, ни
в жизни в ней не было ни капли артистического гламура и лоска. «Эстрадной
звездой она не была, – вспоминал певицу поэт Роберт Рождественский. – Звезды
где-то высоко. А Майя была очень близкой, родной».

Родными и близкими были и ее песни. В репертуаре Кристалинской отсутствовал
плакатный соцреализм и патетика: она не пела оды великим стройкам, героям труда
и полетам к звездам. Ее манере, камерной, сокровенной, доверительной, больше
всего подходили исповеди о чувствах или негромкие размышления о движениях души,
понятных ее поколению. Даже песни о родине или войне, которые входили в
обязательный набор советского артиста, в трактовке Кристалинской превращались в
сюжеты о любви или разлуке. У певицы было потрясающее чутье на песню и огромная
смелость настоять на своем выборе. Так, например, великую «Нежность», которая
стала визитной карточкой Кристалинской и одним из символов советских 60-х, она
долгое время исполняла на концертах «под три хлопка», но пела, пела и пела,
пока публика не поняла ее и не оценила.

При всей мягкости и нежности ее голоса, образа и песен, Майя Кристалинская
была человеком поразительной стойкости. Ее путь к успеху был тернистым: певице
пришлось пережить множество ситуаций, когда ей, непрофессионалке, поющей на
слух, надо было мобилизовать всю веру в себя и свой талант, чтобы не сдаться
перед обстоятельствами. Параллельно она вела свою главную битву – за жизнь. В
1962-м году у 30-летней певицы, перед которой только-только открылись блестящие
перспективы, обнаружили онкологическое заболевание крови: врачам удалось
притормозить развитие болезни, но не излечить ее. Возвращаясь с изматывающих
гастролей по стране, Майя Кристалинская была вынуждена регулярно ложиться в
больницу, где ее ждали не менее изматывающие сессии терапии. Но как бы ей ни
было тяжело физически, она неизменно возвращалась на сцену, к микрофону:
видимо, музыка и была ее лекарством, самым действенным и важным.

Основными союзниками Кристалинской на профессиональной стезе были кино и
телевидение. Работники визуальных искусств сразу разглядели в ней героиню
своего времени. Хоть самой ей не довелось сниматься в кино, ее песни играли в
фильмах главные роли: от «Цепной реакции» и «Карьеры Димы Горина» до «Человек
идет за солнцем» и «Трех тополей на Плющихе». На телевидении она стала своей в
«Голубом огоньке» – ключевой музыкальной передаче эпохи. Именно такие артисты,
как Майя Кристалинская, и требовались ее духу обновления и возрождения –
современные, демократичные, понятные и близкие широкой аудитории. С телевидением
же связано и тихое угасание карьеры певицы. В 1970 году, когда оттепель
сменилась застоем, на Гостелерадио пришел новый начальник, верный брежневец
Сергей Лапин, которого за глаза называли «Крокодил». Начав с крестового похода
против легкомысленных нарядов эстрадных артистов, он закончил борьбой с
подозрительными инородцами и стал «зачищать» эфир от еврейских фамилий: его
жертвой пала и Майя Кристалинская. Ее песни перестали звучать в «Голубом
огоньке» и «Песне года», их вытеснили из популярных радиопрограмм. Последней
большой работой певицы, вышедшей уже после ее смерти, в 1985 году, стала и
вовсе не музыкальная, но литературная: это была переведенная ею автобиография
Марлен Дитрих, ее любимой киноактрисы.

Несмотря на безоговорочную любовь публики, советская критика была строга к
Майе Кристалинской; нередко – даже жестока. Парадоксально, что песни ее ругали
за то же, за что и любили: интимность, сентиментальность, меланхоличность и
даже безысходность. В песнях Майи Кристалинской часто идет дождь: вода – это ее
стихия. Если в начале карьеры это был теплый весенний ливень, сулящий
обновление жизни и судьбы («Дожди... как хочу я, чтобы они / умчали вдаль все
наши темные дни»), то к концу 60-х иллюзии юности развеялись, тепло иссякло,
теперь дождь стал просто плохой погодой. («Дождь стучит по крыше, но я его не
слышу и я его не вижу»); весна прошла, настала глухая, холодная, изматывающая
осень. Похожая метаморфоза произошла позже в советском обществе, но Майя
Кристалинская, как всякий большой художник, предчувствовала ее и даже
предсказала: «Круги на воде, круги на воде, я вспоминаю, что видела это, не
помню когда, да и важно ли где, в далеком когда-то, в неведомом где-то».



Денис Бояринов



Цифровое издание MEL
CO 0737 (на 1 трек больше)

Здрвстсвуйте! Благодарю я Вас!

Спасибо!