После конца время от времени - ну прям по-нашему!
Продолжаем исследовать музыку балканских демократов. ![]()

S Vremena Na Vreme (название переводится как «время от времени») – прежде югославская, а впоследствии сербская прогрессивная фолк-рок группа, была одной из первых акустических рок-групп СФРЮ, а также «пионером» среди отечественных ВИА, внедривших элементы традиционного фолка в популярную и рок-музыку, используя старинные инструменты, такие как прим или саргия, и осуществляя кроссовер между жанрами. Группа основана в 1972 году в столичном Белграде братьями гитаристами/вокалистами Миомиром "Мики" и Воиславом "Коки" Джукичами, а также Асимом Сарваном и Любомиром "Любой" Нинковичем (тоже оба гитара и вокал).

S Vremena Na Vreme - Sunčana Strana Ulice (1975. LP "S Vremena Na Vreme")
До создания S Vremena Na Vreme братья Джукичи выступали с флейтистом и клавишником Браниславом "Бане" Зариным в местной группе Pupoljci (к тому времени Миомир уже сочинил песню «Sunčana Strana Ulice» («Солнечная сторона улицы»), позднее записанную S Vremena Na Vreme), Воислав Джукич создавал песни для сатирика и афориста Миленко Жуборски и творил музыку для театральных постановок, Асим Сарван состоял студентом литературного факультета, а "Люба" Нинкович был бардом.

А вообще-то все вместе они собрались для записи нескольких песен для радиопрограммы «Tip Top Kabare» и решили по случаю сформировать музыкальную группу. По предложению их общего друга звукорежиссёра Бобана Петровича, они решили назвать её именно как S Vremena Na Vreme, потому что намеревались поиграть в таком составе иногда, т.е. время от времени...


S Vremena Na Vreme - Nada (1975, LP "S Vremena Na Vreme")


S Vremena Na Vreme - Rock Kritičar (1979, Lp "Paviljon G")
В полном соответствии с данным красноречивым названием, группа S Vremena Na Vreme после записи и выпуска двух студийных альбомов – одноимённого, 1975 года, и «Paviljon G» (1979), а также нескольких синглов (EP), распалась в том же 1979 году, но через довольно растянувшееся время от времени воссоединилась в 1993-м для нескольких успешных концертов, за которыми последовали новый студийный альбом «Posle Kraja» (1995) и концертный релиз «Unplugged» (1997).

Ну, так послушаем же «Posle Kraja» и констатируем, как со временем изменилось звучание «Время от времени». Или же нет… и их музыка времени не подвластна. Альбом «Posle Kraja» («После конца») был выпущен на белградском лейбле «ITMM» и встречен балканской публикой довольно прохладно. Время и политическая обстановка в целом были тогда мягко говоря неблагоприятны для рок-музыки, поэтому СМИ полностью проигнорировали диск. Тем не менее, этот альбом по некоторым оценкам просто превосходен, и его преждевременное появление только добавляет ему ценности, особенно на фоне ужасной ситуации в их родной стране, Сербии, и окружающих бывших югославских республиках.
.jpg)
Ну, что-ж, вижу, что большинство "за", а потому - слушајте, молим вас! 

После блестящего возвращения с альбомом «Posle Kraja» группа S Vremena Na Vreme отыграла несколько лайвов и решила записать концертный альбом в Нови-Саде в начале 1996 года. Название «Unplugged», хотя и довольно «современное» и модное в то время (середина 90-х, можно вспомнить популярную серию подобных концертов на канале MTV), на самом деле несколько обманчиво. S Vremena Na Vreme на большинстве своих предыдущих релизов были преимущественно акустической группой, поэтому называть это «unplugged» не имеет особого смысла. Более того, технически и строго говоря, этот альбом/концерт содержит среди инструментария электробас и орган, так что не всё чисто акустическое!
.jpg)
Помимо технических аспектов, «Unplugged» (1997, лейбл "Komuna") действительно представляет группу в её лучшей форме. Братья Джукич, Асим Сарван и 'Люба' Нинкович, - мастера струнных инструментов, гармоничного вокала, композиции и текстов. Они не авангардисты и не экспериментаторы - они артистичны, эмоциональны и романтичны. Поэтому их звучание часто можно описать скорее как «поп», чем «рок» с точки зрения доступности при первом прослушивании. Однако, когда у них появляется вдохновение, они могут предложить более продолжительные и импровизированные выступления (как в случае с почти 10-ти минутной версией песни «Čudno Drvo»), к удовлетворению слушателей прогрессивного рока.
.jpg)
Аккомпанирующий состав в лице барабанщика Чеда Макуры, басиста Баты Божанича и клавишника Саши Локнера является сильной поддержкой, что неудивительно, поскольку они являются уважаемыми сессионными музыкантами. В отличие от своего появления на студийном альбоме «Posle Kraja», Мария Михайлович здесь демонстрирует гораздо лучшее вокальное исполнение как в плане бэк-вокала, так и в качестве ведущей вокалистки в песне «Spavaj». Расширенная версия «Čudno Drvo» со струнными инструментами прим, хорошими мелодичными басовыми линиями и короткими, но эффективными клавишными соло является ярким примером «акустического прогрессивного фолк-рока». Для тех, кто не в курсе, прим - это разновидность тамбурицы, звучащая как мандолина.
.jpg)
Здесь также прослеживаются отголоски американского фолк-рока и кантри-рока, например, на треке «Vašar» с его балканской тематикой жизни и преступности, в песне «Moj Svet» или, как следует из названия, «Dixieband». Можно также заметить явное влияние таких исполнителей, как Crosby, Stills, Nash And Young, Tom Petty, Grateful Dead (из их раннего кантри-рок-периода 70-х годов), в то время как некоторые аранжировки гармоний прочно укоренены в наследии самих The Beatles.
.jpg)
Хотя эти концертные выступления были посвящены продвижению крайнего студийного альбома «Posle Kraja», на данном сете представлена только одна песня из альбома - «Spavaj». Большинство треков относятся к периоду середины 70-х годов (дебютный альбом и сборник синглов «Moj Svet»), когда группа находилась на пике своего творческого потенциала. Особым подарком для поклонников является включение старой песни «Vreme» («Время»), которая отсутствовала на других релизах. Также присутствуют классический хит с дебютного альбома «Tema Classica» и полюбившаяся публике кавер-версия песни Боба Дилана «Knocking' On Heaven's Door», последняя из которых интересна тем, что вокалист изо всех сил старается подражать Дилану, и ему это в значительной степени удаётся.
.jpg)
Если есть необходимость заслушать концертник - голосуйте