Государственный дом радиовещания и звукозаписи. Москва. Конец 60-х годов. Записи сохранилась на 1-ой и 2-ой дорожках в очень приличном качестве. На магнитофильме представлены популярные эстрадные исполнители из Франции, Чехословакии, Югославии, Италии, ГДР, Болгарии и Норвегии.

«Весна уходит» (в оригинале называется «Le printemps s’en va») — версия в исполнении популярного французского певца и актёра Марселя Амона. Марсель Амон был популярен в СССР в 60-е годы, и эта лирическая композиция о быстротечности времени часто транслировалась по советскому радио.

«Лазурные васильки» (в оригинале называется «Bleu, blanc, blond») — это вольный перевод названия,
так как в песне поётся о синем небе, белых облаках и очаровательной белокурой девушке. Песня была записана в 1959 году. Сингл сразу разошёлся большим тиражом, что сделало Марселя Амона настоящей звездой во Франции. Песня звучит в стиле кантри-твист, который был популярен в конце 50-х и начале 60-х годов, а мелодия является адаптацией американской кантри-песни «Blue, Blue Day» Дона Гибсона.

«Счастливый возраст» — песня в исполнении популярного в 50-е — 60-е годы французкого вокального дуэта братьев Кастро (Les Frères Castro). Композиция лёгкая, мелодичная, с богатой оркестровкой. Являлась главной темой из одноимённого французского детского телесериала «L’âge heureux» (1966 год), повествующего о юной балерине Парижской оперы.

Композиция «Мэдисон» в исполнении Руди Кастро — это яркий пример музыкальной моды начала 1960-х годов.
Мэдисон — это не просто название песни, а название линейного танца, который возник в США в конце 1950-х и стал невероятно популярен в Европе, особенно во Франции, в 1962–1963 годах. Для советского слушателя 60-х «Мэдисон» был символом современной западной танцплощадки.

«Сентиментальная песня» — пример популярной чехословацкой эстрады 1960-х годов. Оригинальное название композиции на чешском языке «Sentimentální». Её исполнил один из самых знаменитых дуэтов того времени: Иветта Симонова и Милан Хладил.

«И так летит время» — песня в исполнении югославского эстрадного певца Вице Вукова. Он был невероятно популярен в 1960-х годах, представлял Югославию на конкурсе «Евровидение» (в 1963 и 1965 годах)
и часто гастролировал в СССР, где его называли «югославским соловьём».

Песня «Нет» — это энергичная, драматичная композиция. В песне решительно говорится «Нет!» прошлым отношениям или неискренним чувствам. Исполнительница: Аница Пинтарич — известная югославская (словенская) эстрадная певица. Она была регулярной участницей популярных в 1960-х и 70-х годах фестивалей, таких как «Slovenska popevka» и фестиваль в Опатии. Аница известна своим глубоким голосом и мастерством исполнения джазовых и эстрадных композиций.

«Мария Мариэтта» — это светлая, игривая песня-серенада, обращённая к девушке. Она наполнена итальянским колоритом и романтикой южных городов. Для советского слушателя такие записи были «окном» в мир европейской музыки и создавали атмосферу праздника. Песня «Мария Мариэтта» была невероятно популярна в Советском Союзе в 1960-х годах. 
И её можно было услышать в исполнении советских артистов. Самую известную русскоязычную версию исполнила Эдита Пьеха и ансамбль «Дружба». Русский текст к ней написал Николай Доризо.

«Маленькая серенада» — это знаменитый итальянский шлягер, который в оригинале называется «Piccolissima serenata». Она была написана в 1957 году и мгновенно стала мировым хитом. Песня была настолько популярна, что её перепели десятки артистов по всему миру: в Италии её прославили Ренато Карозоне и Тедди Рено.
В СССР она была невероятно любима. Самую известную русскую версию под названием «Маленькая серенада» исполнял Георг Отс. Также её пели Рашид Бейбутов и вокальный квартет «Аккорд».

«Нежные три четверти» — в оригинале на немецком языке она называется «Zarte Dreivierteltakt». (что дословно и переводится как «Нежный ритм в три четверти»). В отличие от энергичных венских вальсов, эта пьеса написана в стиле «медленного вальса» или лирической инструментальной миниатюры. Именно такие композиции часто ставили в эфире советского радио в перерывах между передачами.

Композиция «Ча-ча» — отличный пример того, как латиноамериканские ритмы интерпретировались в странах соцлагеря в 60-е годы. Это классическое ча-ча-ча, адаптированное для исполнения большим эстрадным оркестром. В 60-е годы в Болгарии была огромная мода на латиноамериканские танцы, и такие инструментальные пьесы были обязательной частью любой танцевальной программы.

Песня «Письмо к Пиноккио» в исполнении болгарского певца Кирила Кордова — это адаптация
знаменитого итальянского хита начала 60-х годов.

Инструментальная композиция «Если ты обо мне думаешь» в исполнении оркестра из ГДР — это мелодичная пьеса, создающая спокойное, мечтательное настроение. Наглядно представляет эстрадную культуру Восточной Германии 1960-х годов. Автор композиции Рольф Кууль — немецкий гитарист, композитор и руководитель ансамбля из ГДР. В 1960-е годы он был заметной фигурой на эстраде Восточного Берлина.

Композиция «Когда выплывает луна» (болг. «Когато изплува луната») в исполнении болгарской певицы
Марии Николовой — это классика балканской эстрады 1960-х годов. Это меланхоличная песня, написанная в жанре медленного фокстрота. В 60-е годы такие композиции были основой репертуара «танцев под магнитофон».

«Праздничный экспресс» (нем. "Ferien-Express") — это динамичная инструментальная композиция, ставшая одним из ярких образцов эстрадно-симфонической музыки ГДР 1960-х годов. Записи Хорста Гайпеля часто попадали в советские сборники, так как они звучали современно, профессионально и при этом были «дружественными» по происхождению.

«Пение создаёт хорошее настроение» — яркий образец жизнерадостной эстрады ГДР середины 1960-х годов.
Исполняет певица Хельга Брауер. Она была одной из главных звёзд лейбла Amiga (государственная студия звукозаписи ГДР). Её голос — звонкий, «солнечный» и технически безупречный — идеально подходил для таких оптимистичных мелодий.

Композиция «Шейк для Амадеуса» («Shake für Amadeus») — это характерный для своего времени инструментальный эксперимент, в котором классические мотивы переплетаются с модным ритмом 60-х.
Название говорит само за себя — это «шейк», популярный в 1960-е годы энергичный танец. Приставка «для Амадеуса» указывает на использование тем Вольфганга Амадея Моцарта, переложенных на современный бит. Такие обработки классики в эстрадном ключе были очень популярны в Европе.
(Например, у оркестра Джеймса Ласта или Поля Мориа.)

Песня «Наверху на склоне праздник» (в оригинале на норвежском «Høyt på en fjelltopp») в исполнении Грюне Молвиг — это редкий для советских сборников того времени пример скандинавской эстрады. Грюне Молвиг — одна из самых ярких звёзд Норвегии 1960-х годов. Она была не только популярной певицей, но и успешной актрисой.

В 1965–1967 годах «Летка-енка» была абсолютным хитом. Её исполняли все: от Майи Кристалинской до детских хоров. Для слушателя того времени — это была «фирменная», западная версия главного танцевального хита десятилетия.

1-я дорожка

Х. Сальватор — «Весна уходит». Марсель Амон и оркестр (Франция).

Ж. Мажента — «Лазурные васильки». Марсель Амон и оркестр (Франция).

К. и Р. Кастро — «Счастливый возраст». Эстрадный оркестр (Франция).

Руди Кастро — «Мэдисон». Эстрадный оркестр (Франция).

А. Йиндра — «Сентиментальная песня». И. Симонова, М. Хладил, вокальный анс. и оркестр (Чехословакия).

Душан Видак — «И так летит время». Вице Вуков, вокальный ансамбль и оркестр (Югославия).
А. Корач — «Нет». А. Пинтарич и оркестр (Югославия).

Консина — «Мария Мариэтта». Вокальный ансамбль и орк. (Италия).

Феррио — «Маленькая серенада». Вокальный ансамбль и орк. (Италия).

В. Энгельхард — «Нежные три четверти». Оркестр (ГДР).

2-я дорожка

Жюл Леви — «Ча-ча». Танцевальный оркестр (Болгария).

Панцери — «Письмо к Пиноккио». К. Кордов и оркестр (Болгария).

Рольф Кууль — «Если ты обо мне думаешь». Оркестр (ГДР).

И. Цанков — «Когда выплывает луна». М. Николова и оркестр (Болгария).

Хорст Гайпель — «Праздничный экспресс». Оркестр (ГДР).

Арндт Баузе — «Пение создает хорошее настроение». Хельга Брауер и орк. (ГДР).

В. Пенндорф — «Шейк для амадеуса». Эстрадный оркестр (ГДР).

Т. и К. Молвиг — «Наверху на склоне праздник». Грюне Молвиг и инструментальное трио (Норвегия).

Р. Лехтинен — «Енка» (Леткис). Грюне Молвиг и оркестр (Норвегия).