⁣VANGELIS - ALBEDO 0.39

Studio Album, released in 1976

Songs / Tracks Listing
1. Pulstar (5:45)
2. Free Fall (2:20)
3. Mare Tranquillitatis (1:45)
4. Main Sequence (8:15)
5. Sword Of Orion (2:05)
6. Alpha (5:45)
7. Nucleogenesis (Part One) (6:15)
8. Nucleogenesis (Part Two) (5:50)
9. Albedo 0.39 (4:30)

Total Time: 41:49

Line-up / Musicians
- Evangelos Papathanassiou / keyboards, synthesizers, bass, drums, xylophone, gamelan (2), sounds, arranger & producer

With:
- Keith Spencer-Allen / voice (9)

Astronaut conversations during Apollo moon landing courtesy of NASA (3)

Releases information
Artwork: Ray Massey (photo)

LP RCA Victor ‎- RS 1080 (1976, UK)

CD RCA ‎- ND74208 (1989, Europe)
CD Esoteric Recordings - ECLEC 24212 (2013, Europe) Remastered

Это один из моих самых любимых альбомов Вангелиса: классический пример самой впечатляющей эпической
стороны музыки Вангелиса, построенной в духе электронного авангарда и в то же время напоминающей
типичную красочность симфонического прог-рока. В этом альбоме, концептуально вдохновленном
космической наукой и стремлением к постоянному исследованию тайн Вселенной, Вангелис начал
экспериментировать с синтезатором Yamaha.
Пульсар — это тип нейтронной звезды, которая испускает пульсирующие волны излучения.
Песня начинается с пульсирующего синтезатора и постепенно набирает темп, переходя в героическую
тему (прием, знакомый поклонникам The Doors). В то время «Pulstar» звучала как музыка будущего,
а ее сложное электронное звучание до сих пор находит отклик в сердцах слушателей. Freefall
использует едва уловимые восточные мотивы в завораживающей аранжировке, которая звучит как песня
без слов. Именно в такие моменты я жалею, что Yes не пригласили Вангелиса. Mare Tranquillitatis
звучит более мрачно, а голоса участников космической миссии «Аполлон» напомнят слушателям о 2001:
Космическая одиссея. Главная последовательность звучит как фильм, который проигрывается в голове
композитора, — механистическая и авангардная увертюра, начинающаяся с нарастающего волнения и
заканчивающаяся прохладной волной звуков. Короткая «Меч Ориона» завершает первую часть, продолжая
спокойное звучание, которым заканчивается «Главная последовательность». Вторая часть начинается
с еще одного лаконичного и доступного трека «Альфа». Вангелис снова нагнетает напряжение, а затем
рисует свою простую, увлекательную тему на широком звездном полотне. Двухчастная композиция
Nucleogenesis — самая масштабная работа в альбоме, но, пожалуй, наименее удачная.
В ней чувствуется импровизация (Вангелис больше полагался на интуицию, чем на четкий план),
она включает в себя широкий спектр звуков и стилей, но так и не складывается в единое целое.
Честно говоря, TD был лучшим художником в области музыкальных фресок. Заключительная часть альбома
представляет собой искусное сочетание научной фантастики и синтезаторов: Спенсер-Аллен спокойно
перечисляет физические свойства Земли на фоне успокаивающей электронной музыки. На момент выхода
Albedo 0.39 был одним из самых успешных проектов в области космической музыки будущего.
Мало что в музыкальном мире могло сравниться с ним по звучанию, и мало кто из композиторов
так тепло относился к электронике, как Вангелис. Spiral более или менее повторяет предыдущее
произведение, если мне не изменяет память, но Albedo 0.39 — это первый раз, когда Вангелис
обратился к нам на языке космоса. В этом альбоме очень много электронных клавишных
инструментов и мелодических линий. Заглавная композиция «Pulstar» одновременно запоминающаяся
и мощная. Последовательное появление разнообразных оркестровых контрапунктов позволяет сохранить
интересную атмосферу, в то время как основной минималистичный мотив ведет к резкому завершению.

Женский голос, объявляющий часовой пояс, сменяется «Свободным падением» — кратким диалогом челесты
и завораживающих синтезаторных партий, создающих расслабляющую атмосферу перед вступлением
«Mare Tranquilitatis». Эта композиция служит прелюдией к «Главной сцене» — взрывной демонстрации
виртуозного мастерства Вангелиса. Синтезаторная партия, исполняемая поверх ритмического рисунка в
стиле джаз-фьюжн: греческий маэстро с абсолютной элегантностью управляет этой потрясающей
помпезностью, не допуская излишней вычурности или бессмысленности. Неудивительно,
что такой взрывной номер занимает центральное место в альбоме: он как бы подводит к кульминации.
В качестве эффектного контраста «Меч Ориона» передает ощущение непостижимой меланхолии. «Alpha»
(наряду с первым треком, двумя самыми популярными композициями этого альбома) тоже навевает грусть
, но на этот раз в более симфоническом ключе, с изысканными оркестровками и украшениями,
которые постепенно придают помпезность обманчиво простому красивому мотиву. «Нуклеогенез»
из двух частей — еще один взрывной номер: он начинается с торжественного мотива,
сыгранного на церковном органе (или на синтезаторе, который звучит как орган), а затем переходит
в роскошную часть, которая возвращает нас к захватывающей помпезности «Главной последовательности»
— вот она, еще одна кульминация этого альбома. Одноименный трек служит гипнотическим завершением:
мечтательные клавишные, напоминающие TD, на фоне которых звучит повествование. Полагаю,
это должно было сделать звучание "более научным". В любом случае, этот альбом сам по себе — жемчужина
электронной музыки 70-х с прогрессивными тенденциями: музыкальный гений Вангелиса ярко проявился в
"Albedo 0.39", который станет отличным дополнением к любой хорошей коллекции прогрессивной музыки.