1775 - Джордж Доллонд (1775), английский оптик, изобретатель микрометра

1783 -Уильям Колгейт (1783), американский бизнесмен, основатель фирмы, производящей зубную пасту "Колгейт".

1832 - Иван Иванович Шишкин (1832 - 20. 03. 1898), русский живописец - пейзажист ("Утро в сосновом лесу", "Вечер", "Рожь"). "Верстовой столб в развитии русского пейзажа" (Крамской).

Иван Иванович Шишкин, один из крупнейших мастеров реалистической пейзажной живописи, родился в провинциальном городе Елабуге в небогатой купеческой семье.  В 1844 году отец отдал мальчика в казанскую гимназию, там будущий художник нашел себе несколько товарищей, с которыми "мог рисовать и рассуждать" об искусстве. В 1852 году Шишкин поступает в Московское училище живописи и ваяния, где получает хорошую подготовку. В 1856-1860 годах он продолжает обучение в Петербургской Академии художеств. Успехи молодого художника отмечены золотыми и серебряными медалями. Стремление к "верности, сходству, портретности изображаемой природы" проявляется уже в ранней работе "Вид в окрестностях Петербурга" (1856, Государственный Русский музей). В 1858 - 1859 годах Шишкин часто бывает на Валааме, суровая, величественная природа которого ассоциировалась у юноши с природой родного Приуралья. В 1860 году за два валаамских пейзажа Шишкин получает Большую золотую медаль и право на заграничную командировку. За границу Шишкин едет только в 1862 году. Берлин и Дрезден не произвели на него особого впечатления. Оживился Шишкин лишь в Праге. Он восхищается рисунками "славянских типов" Йозефа Манеса, в 1863 году в Цюрихе он знакомится с техникой офорта.   Вскоре он начинает работать в лесу близ Дюссельдорфа. Исполненные пером рисунки привлекли внимание многочисленных ценителей искусства. В 1865 году Шишкин возвращается в Россию и за картину "Вид в окрестностях Дюссельдорфа" (1865, Государственный Русский музей) получает звание академика.  Далее он пишет немало картин с видами национальных пейзажей. "Рубка леса", "При закате", "Полдень в окрестностях Москвы", "Сосновый бор" и "В лесной глуши" – за последнюю в 1873 году получает звание профессора.  Творческая деятельность Ивана Ивановича Шишкина была завершена величественной композицией "Корабельная роща" (1898, Государственный Русский музей), в которой опыт и мастерство художника выразили неизгладимые впечатления детства.  20 марта 1898 года художник ушел из жизни. Его картины и сегодня пользуются заслуженным успехом и вниманием.

Иван Иванович Шишкин - биография, читать подробнее...

1841 - Джон Фишер, английский адмирал, барон, создатель артиллерийского устава английского флота, первый морской лорд (1904-15).

1844 - Екатерина Брешко - Брешковская, русская революционерка, первая женщина - политкаторжанка, руководительница эсеров.

1845 - Герман Александрович Лопатин (25. 01.1845 - 26. 12. 1918), русский революционер - народник, первый переводчик "Капитала" на русский язык, друг Карла Маркса. Отсидел 18 лет в Шлиссельбургском "каменному гробу".

1874 - Уильям Сомерсет Моэм (1874 - 16. 12. 1965), известный английский писатель - прозаик и драматург родился в Париже. Его отец работал юристом в британском посольстве во Франции. В детстве Моэм лучше говорил по - французски, а по - английски стал говорить только в 11 лет, когда его отвезли к родственникам в Англию.  В Англии Моэм учился в Королевской школе в Кентербери, в Гейдельбергском университете изучал философию и литературу, в Лондоне изучал медицину.  Опыт работы в больнице святого Фомы, находившейся в бедном районе Лондона нашел отражение в его первом романе "Лиза из Ламбета", написанном в 1897 году. Но успех пришёл к нему на 10 лет позже, с пьесой под названием "Леди Фредерик".  В годы Первой мировой войны был агентом британской разведки и в этом качестве побывал в России. Об этом он написал новеллы, вошедшие в сборник 1928 года "Эшенден, или Британский агент".  По окончании войны Моэм продолжал писать пьесы ("Круг", "Шеппи") и романы ("Бремя страстей человеческих", "Луна и грош", "Пряники и эль", "Остриё бритвы"). Уже при жизни писателя его произведения были переведены и изданы на иностранных языках, в том числе и на русском.  По его пьесам поставлено множество спектаклей и снято немало фильмов, одним из любимейших у российских зрителей остается фильм "Театр", снятый в 1978 году с Вией Артмане и Иваром Калныньшем в главных ролях.  Сомерсет Моэм прожил без малого 92 года и умер 16 декабря 1965 года в больнице Ниццы от пневмонии. Похоронен в Кентербери.

Сомерсет Моэм - знаток человеческой души и характера, умевший выразить их с редкой стилистической точностью. Особенность его художественного взгляда на мир - восприятие происходящего в трагикомическом ключе. Осмеянию подвергаются и общественные установления, и житейская суета, и собственные убеждения. Свои взгляды на мир Моэм высказывает откровенно, порой шокируя общепринятую мораль. По художественной манере Моэм реалист до мозга костей, говорить правду о том, что знаешь, - его основная заповедь. При этом Моэм очень строг к форме: стройность сюжета, выверенность диалога, чистота интонации повествования, экономность и емкость описаний, неизменная суховатая ирония - все то, что сложилось в понятие "моэмовский стиль", характерный для лучших его романов и рассказов, одновременно раскованный и открытый - и по-английски сдержанный: каждое слово точно, взвешенно, употреблено абсолютно к месту. В этом суть феномена успеха Моэма-рассказчика. Его знаменитый роман - "Бремя страстей человеческих" (1915) во многом автобиографичен; его романы о художниках-творцах - "Луна и грош" (1919), "Пироги и пиво" (1930), "Театр" (1937), а также "Узорный покров" (1925), "Острие бритвы" (1944), пройдя грань "популярных", стали классикой ХХ века. У.С. Моэмом написаны 23 пьесы, и хотя в основном они не выходят за рамки "хорошо сделанной пьесы", они не сходят со сцен театров мира - особенно "Леди Фредерик" (1911), "Верная жена" (1927), "Круг" (192!), "Шеппи" (1933), "За заслуги" (1924) - эта пьеса вполне о "серьезном", о кризисе духовных европейских ценностей после первой мировой войны. Самое ценное в творческом наследии Моэма - его рассказы, среди которых есть, без преувеличения шедевры ("Дождь", "На окраине империи", "Заводь", "Луиза", "Санаторий", "Записка" и многие другие). И дело не только в знаменитом "моэмовском" стиле, его кредо-художника значительно шире; "Эстетическое переживание имеет ценность лишь в том случае, - писал Моэм, - если оно воздействует на природу человека и вызывает в нем активное отношение к жизни".

1878 - Э. Александерсон (1878 - 1950), американский радиоинженер, конструктор электромашинных радиопередатчиков и антенных систем.

1882 - Вирджиния Вулф (25. 01. 1882 - 28. 03. 1941), английская писательница, критик, эссеистка, автор романа - фантазии "Орландо: биография", сборника "Дом с привидениями" родилась в семье известного литератора Л. Стивена. Отец сам обучал дома хрупкую и впечатлительную девочку. После его смерти в 1904 году, семья переехала из престижного Кенсингтона в Блумсбери – район в западной части Лондона. В 1912 году Вирджиния вышла замуж за историка и экономиста Л. Вулфа.  Свой первый роман "Путешествие вовне" Вирджиния Вулф опубликовала в 1915 году. Спустя два года супруги Вулф основали издательство "Хогарт пресс", которое вскоре стало процветающим предприятием. Здесь писательница издала все свои произведения, среди которых романы "Ночь и день" (1919), "Комната Джейкоба" (1922), "Миссис Дэллоуэй" (1925), "На маяк" (1927), "Орландо" (1928), "Волны" (1931), "Годы" (1937), "Между действиями" (1941); две биографии – "Флаш" (1933), два сборника рассказов – "Понедельник и вторник" и "Дом с привидениями" и многое другое.  В романах Вирджинии Вулф главным является изображение психических состояний, а не конкретных событий. Читатель погружается в мысли то одного, то другого героя, эти внутренние монологи часто выявляют разные точки зрения на одно и то же событие.  В первые годы второй мировой войны Вирджиния Вулф написала свой последний роман "Между действиями"; жила она тогда на вилле в Родмелле (графство Суссекс), куда переехала с мужем из разбомбленного лондонского дома.  Тяжело переживая военное лихолетье, подорвав здоровье колоссальным напряжением сил в работе над романом, Вирджиния Вулф покончила с собой 28 марта 1941 года.

1898 - Алла Константиновна Тарасова (1898 - 1973), советская актриса театра и кино. Лауреат пяти Сталинских премий (1941, 1946 - дважды, 1947, 1949). Герой Социалистического Труда (1973), Народная артистка СССР (1937).

А. К. Тарасова родилась в Киеве в семье профессора медицинского факультета Киевского университета К. П. Тарасова. С 1906 по 1910 годы она училась в Киево - Печерской женской гимназии, которая находилась на улице Резницкой, в 1910 - 1914 годах - в частной гимназии Титаренко. С 1914 года - в Москве. С 1916 года - актриса МХАТа.
Слава пришла к Алле Тарасовой в 18 лет, когда она сыграла в спектакле по пьесе З. Н. Гиппиус "Зелёный круг". Особенный успех А. К. Тарасова имела в спектаклях поставленных по пьесам А. П. Чехова.
Была замужем за И. М. Москвиным (1874 - 1946).
Депутат ВС СССР 3 - 5 созывов (1952 - 1960).
Актриса в последние годы посвящала себя работе с молодёжью, педагогической деятельности. С 1967 года педагог в Школе - студии МХАТ (с 1968 – профессор).
А. К. Тарасова умерла 5 апреля 1973 года. Похоронена в Москве на Введенском кладбище.

"Она была первой актрисой страны. С этим бессмысленно спорить. Действительно кричали в зале: "Да здравствует Сталин! Да здравствует Тарасова!" Но правда и то, что ей посвятил свои гениальные строки Борис Пастернак: "То же бешенство риска, Та же радость и боль, Слили роль и артистку, И артистку и роль". Он был потрясен ее Марией Стюарт в трагедии Шиллера. И почти все ее роли становились художественными потрясениями."  Виталий Вульф.

Примадонну российской эстрады Аллу Борисовну Пугачеву назвали в честь Аллы Тарасовой. По признанию самой Аллы Борисовны, имя "АЛЛА" помогало ей в жизни.

1917 - Илья Романович Пригожин (25. 01. 1917 - 28. 05. 2003), бельгийский физик и физико - химик, лауреат Нобелевской премии по химии 1977. В 1982 он был избран иностранным членом АН СССР, c 1991 он - иностранный член РАН.

И. Р. Пригожин родился в Москве в семье инженера - химика. Семья Ильи в 1921 году уехала из России, поселившись сначала в Германии, а с 1929 года – в Бельгии. Пригожин учился в школах Берлина и Брюсселя, поступив затем в Свободный университет в Брюсселе.
 По окончании университета в 1942 году остался в нем работать, в 1945 году защитил докторскую диссертацию, а в 1947 году стал профессором. Основатель Брюссельской школы термодинамики профессор Теофил Дондер оказал ведущее влияние на выбор Пригожиным направления исследований. Пригожина заинтересовали неравновесные специфически открытые системы в термодинамике. Он внес существенный вклад в феноменологическую теорию необратимых процессов и термодинамику нелинейных необратимых процессов.
 В 1947 году Пригожин ввел понятие производства энтропии и потока энтропии, дал локальную формулировку второго начала термодинамики и предложил принцип локального равновесия. Он сформулировал "теорему Пригожина" (в стационарном состоянии скорость производства энтропии в термодинамической системе минимальна); "критерий Пригожина" (производство энтропии для необратимых процессов в открытой системе стремится к минимуму), теорию диссипативных структур, объясняющих поведение систем, далеких от равновесия. Его идеи нашли применение в химии и биологии.
 В 1977 году Илье Пригожину была присуждена Нобелевская премия по химии "за работы по термодинамике необратимых процессов, и прежде всего за создание теории диссипативных структур".
 Он был также удостоен премии Сольве (1965), награжден медалью Аррениуса (1969), медалью Румфорда (1976) и др.
 Умер Илья Пригожин 28 мая 2003 года в Брюсселе.

1923 - Арвид Карлссон, шведский ученый, лауреат Нобелевской премии по физиологии и медицине 2000 года.

1928 - Эдуард Амвросьевич Шеварнадзе, в прошлом член Политбюро, министр иностранных дел СССР (1985 - 91), президент Грузии (1992  - 2004).

1930 - Таня Савичева, ленинградская девочка, автор блокадного дневника.

Эту девочку, которая не дожила и до 15 лет, всегда вспоминают в связи с блокадой Ленинграда. Она – символ тех страданий, которые перенесли все его жители. Её дневник, состоящий всего из девяти записей, передает весь ужас и чувство безнадежности, которые охватывали её душу, когда один за другим уходили все её близкие.
 Таня Савичева родилась 25 января 1930 года в селе Дворищи под Гдовом, а выросла, как и её братья и сёстры, в Ленинграде. Таня была пятым и самым младшим ребёнком в семье - у неё было две сестры и два брата.
 Летом 1941 года Савичевы собирались уехать из Ленинграда, но не успели, война застала их врасплох. Им ничего не оставалось кроме того, чтобы помогать по мере сил фронту и надеяться на окончание этого ужаса. Записная книжка досталась Тане в память о старшей сестре Нине, пропавшей без вести во время обстрела. В семье её все считали погибшей. Тогда Таня и стала делать свои страшные записи.

 "Женя умерла 28 декабря в 12.30 час. утра. 1941 г."
 "Бабушка умерла 25 января в 3 часа дня. 1942 г."
 "Лёка умер 17 марта в 5 часов утра. 1942 г."
 "Дядя Вася умер в 13 апреля 2 часа ночь. 1942 г."
 "Дядя Леша умер 10 мая в 4 часа дня 1942"
 "Мама умерла 13 марта в 7 часов 30 минут утра. 1942 г."
 "Савичевы умерли"
 "Умерли все"
 "Осталась одна Таня"

 Таню нашли в её доме служащие санитарных команд, обходившие дома в поисках выживших. Её вывезли в поселок Шатки вместе со многими сиротами, такими как она, но спасти девочку уже не удалось.
 Таня Савичева умерла 1 июля 1944 года, так и не дожив до Победы, так и не узнав, что её сестра Нина и брат Миша живы, что она не одна.
 Дневник Тани стал одним из доказательств обвинения на Нюрнбергском процессе, а сама она навсегда осталась в памяти тех, кто выжил в эти страшные годы.

1932 - Николай Петрович Аникин, спортсмен - лыжник, олимпийский чемпион 1956 года в эстафете 4 x 10 км, заслуженный мастер спорта, заслуженный тренер СССР.

1935 - Станислав Алексеевич Жук (25. 01. 1935 - 1. 11. 1998), заслуженный мастер спорта, заслуженный тренер СССР. С его именем связаны первые победы советских спортсменов в парном фигурном катании, им воспитана целая плеяда выдающихся спортсменов.

С. А. Жук родился в Ульяновске. Вскоре его семья переехала в Ленинград. В фигурное катание он попал, когда был еще студентом Ленинградского техникума физкультуры. Его заметил тренер по фигурному катанию П.Орлов и предложил встать в пару с Ниной Бакушевой.
Жук с Бакушевой в 1950 - 1961 годах выступали за ленинградское "Динамо", а с 1962 года - за ЦСКА (Москва). Четырехкратные чемпионы СССР (1957 - 1959, 1961) они стали первыми российскими фигуристами, добившимися успеха на международной арене, взяв серебро на чемпионате Европы в 1958 году. Затем они еще дважды становились серебряными призерами на чемпионатах Европы (1959 - 1960), а также были участниками Олимпийских игр 1960 года.
 Еще будучи спортсменом, Жук разработал и внедрил несколько сложных элементов. Именно он впервые в истории фигурного катания исполнил поддержку одной рукой. В то время это считалось опасным, и судьи на международных соревнованиях отказывались считать такие поддержки законными элементами катания. Однако уже через несколько лет эти "опасные элементы" были признаны высшим мастерством среди фигуристов.
 В 1964 году Станислав Алексеевич перешел на тренерскую работу в ЦСКА, и вскоре стал тренером сборной страны по фигурному катанию. Причем он работал тренером во всех видах фигурного катания. Учениками Станислава Алексеевича были - А. Горелик, И. Роднина, А. Уланов, А. Зайцев, М. Черкасова, С. Шахрай, Е. Гордеева, С. Леонович, В. Першина, М. Акбаров, Е. Водорезова, А. Фадеев, И. Слуцкая и многие другие.
 Жук был феноменальным тренером - он подготовил многих чемпионов мира, Европы и Олимпийских игр, придумал и поставил сложнейшие элементы, которые и сегодня активно используются фигуристами и тренерами всего мира. За годы тренерской работы воспитанники Жука завоевали 138 медалей (из них 67 золотых) на различных международных соревнованиях.
 Но Станислав Алексеевич воспитывал не только великих спортсменов, но и великие характеры. Он был требовательным и жестким тренером. Видимо поэтому многие его ученики не выдерживали такого "стиля" и уходили к другим тренерам.
 Но, не смотря на сложный характер и профессиональный деспотизм, в жизни Жук был очень отзывчивым и добрым человеком. Вне тренировки для своих учеников он был безотказным другом. Например, он пробивал зарплаты сотрудникам и квартиры ученикам, спорил с начальством, защищая своих.
 В середине 1980- х годов Жук оказался в немилости у вышестоящего начальства. Его буквально выжили из ЦСКА. Тренеру приписывали жестокость в отношениях с учениками, звездную болезнь, и даже обвиняли в сексуальных домогательствах и пьянстве. В возрасте 52 лет он был вынужден уйти на пенсию.
 Став невостребованным на родине, Жук уехал работать в Японию, где ему предложили выгодный контракт. Проработав там несколько месяцев тренером по фигурному катанию, он понял, что не сможет долго жить за границей. Вернувшись домой, в Москве он жил на пенсию подполковника.
 В 1998 году Станислав Алексеевич вновь был назначен тренером сборной России. Помимо тренерской работы, он также занимался разработкой системы коэффициентов сложности элементов фигурного катания, которая стала внедряться у нас в стране. Однако сам автор до полного ее внедрения не дожил.
 Мастер спорта, Заслуженный тренер СССР Жук был награжден орденом "Знак Почета".
 Станислав Алексеевич был женат. Его партнерша Нина Бакушева в дальнейшем стала его женой. У них родилась дочь Марина.
 Любимое хобби Жука - рыбалка, он готовил уху по своему фирменному рецепту, а еще коллекционировал значки. В быту он был абсолютным аскетом.
 Умер Станислав Алексеевич Жук 1 ноября 1998 года в Москве. Он скончался от сердечного приступа, был похоронен на Ваганьковском кладбище. На Аллее спортивной славы ЦСКА знаменитому тренеру установлен памятник.

1938 - Владимир Семенович Высоцкий - актер, поэт, автор и исполнитель песен. В Московском театре на Таганке сыграл роли: Хлопуши ("Пугачев" по С. Есенину), Гамлета ("Гамлет" В. Шекспира), Лопахина ("Вишневый сад" А.П. Чехова). Снимался в фильмах: "Вертикаль", "Короткие встречи", "Место встречи изменить нельзя", "Опасные гастроли", др. После смерти вышли сборники его стихотворений "Нерв", "Я, конечно, вернусь…" Лауреат Государственной премии СССР (1987, посмертно). Однажды Картеру дали прослушать запись Высоцкого, на что президент США, понятное дело не понявший ни слова, сказал: "У нас есть еще один повод бояться Союза. Я не слышал ничего талантливее этого хриплого голоса. И, ручаюсь, текст голосу не уступает."

В. С. Высоцкий родился в Москве. Во время войны отец Володи ушел к другой женщине, а мать вторично вышла замуж. Отношения с отчимом не сложились, поэтому мальчик попросился жить к отцу. Почти три года (с января 1947 года по октябрь 1949 года) они прожили в Германии, а затем снова в Москве.
 В 1955 он поступил в Московский инженерно - строительный институт, но вскоре ушел оттуда и поступил в Школу - студию МХАТ.
 В 1959 Высоцкий сыграл первую эпизодическую роль в фильме В. Ордынского "Сверстницы". В том же году он впервые спел свои песни на сцене в Студклубе МГУ.
 В дальнейшем он сыграл еще около 30 ролей в кино, к том числе главных. Это фильмы "Стряпуха", "Вертикаль", "Дон Жуан", "Интервенция", "Опасные гастроли", "Единственная", "Сказ про то, как царь Пётр арапа женил", и конечно же - знаменитую роль Жеглова в сериале "Место встречи изменить нельзя".
 Его театром стал театр на Таганке. Именно здесь он сыграл свои ведущие театральные роли, в творческом союзе с Любимовым создав необычайную популярность театру (зрителям запомнились роли в спектаклях "Гамлет", "Пугачев", "Герой нашего времени", "Вишневый сад", "Преступление и наказание" и других).
 Песенное творчество стало наряду с актёрством главным делом жизни. Высоцкий написал и исполнил более 700 песен, которые были очень популярны - ради них многие специально покупали магнитофоны. Его концерты собирали толпы людей. Его невероятная энергетика, искренность, разнообразие тем не оставляли равнодушным никого. Его считали за своего представители самых разных кругов, герои которых были представлены в песнях. Тематика песен была обширна и отражала саму жизнь: военные, блатные, юмористические, сказочные... Многие его песни нарушали цензурные запреты.
 Высоцкий был трижды женат, его третьей женой была Марина Влади, ставшая для него музой и жизненной поддержкой последние 12 лет жизни.
 Он был слишком ярким талантом, ему было тесно в атмосфере застойного социализма, а примириться с реальностью не получалось... Алкоголь и наркотики всерьез подорвали здоровье.
25 июля 1980 он ушел из жизни - остановилось сердце. В Москве в это время проходила олимпиада - крошечный некролог затерялся среди спортивных рекордов. И за это сообщение редактор "Вечерней Москвы" лишился своей должности.
 Несмотря на то, что официальной информации о его смерти почти не было, проводить в последний путь пришло колоссальное количество людей. В день его похорон из распахнутых окон звучали его песни. Похоронен он на Ваганьковском кладбище.
 Без Высоцкого театр опустел. Но сам он остался с нами - в своих стихах, песнях, фильмах. Многие из нас до сих пор слушают его. Его песни бессмертны, как и он сам.

Владимир Высоцкий - читать подробнее...

1946 - Вячеслав Добрынин, эстрадный певец и композитор, народный артист России.

В. Г. Добрынин  родился в Москве. Его мать и отец познакомились на фронте.
 С детства у Вячеслава проявились музыкальные способности, он пытался подбирать на губной гармошке песни, услышанные по радио. В 7 лет, кроме общеобразовательной школы, он поступил в музыкальную. Перебрав многие инструменты, остановились на баяне.
 В 1974 году фирма "Мелодия" выпустила грампластинку с песней Добрынина "Я вас люблю". Это был дебют Добрынина - композитора. Вячеслав Добрынин написал более 1000 песен, среди которых большое количество хитов: "Всё, что в жизни есть у меня", "Белая черёмуха", "Где же ты была", "Ты мне не снишься", "Синий туман", "Колдовское озеро" и другие.
 Свои песни он исполнял сам, а также и другие певцы и ансамбли, среди которых Анна Герман, Валерий Ободзинский, Лев Лещенко, "Самоцветы", "Весёлые ребята", "Синяя птица"...
 В 1990 году Добрынин создал свою группу под названием "Доктор Шлягер".
 В 1996 году ему присвоено звание Народного артиста России, три раза он получал Национальную премию России "Овация", неоднократно становился лауреатом международных фестивалей и конкурсов. В 1998 году на "Площади Звёзд" у концертного зала "Россия" заложена плита с именем музыканта.

По состоянию на 2011 год написал около 1000 песен, выпустил 17 музыкальных долгоиграющих альбомов, 12 миньонов и 19 компакт-дисков, является единственным исполнителем в стране, давшим 6 концертов за 1 день.

Среди увлечений музыканта - русская и зарубежная классическая литература, музыка, кинофильмы 1950-1960-х годов. Его любимые писатели - Гоголь, Чехов, Цвейг, Булгаков; композиторы - Бетховен, Мусоргский, Рахманинов, Чайковский. Из современных исполнителей Добрынин безусловно выделяет легендарных "Битлз" и "Криденс", а также Тома Джонса, Элтона Джона, Рэя Чарльза, Арету Франклин, Эллу Фитцджеральд, Сару Воан...

Вячеслав Добрынин - большой поклонник спорта: любит смотреть спортивные телепрограммы, иногда ходит на стадион; на протяжении многих лет состоит членом спортклуба "Динамо" и, конечно, является активным болельщиком одноименной команды.

Живет и работает в Москве.

1957- Андрей Станиславович Ростоцкий (25. 01. 1957 - 5. 05. 2002), актер и режиссер.

А. С Ростоцкий родился в Москве в творческой семье. Его отец, Станислав Ростоцкий – известный кинорежиссер (фильмы: "Дело было в Пенькове", "А зори здесь тихие" и другие), мать, Нина Меньшикова – киноактриса ("Девчата", "Доживем до понедельника").
 В детстве Андрей мечтал стать путешественником, поэтому любимым занятием в школьные годы были пионерские походы. В старших классах многие учителя просто махнули на Андрея рукой, считая, что ничего путного из парня не выйдет. А он всерьез увлекся кино. В десятом классе Андрей стал вольнослушателем ВГИКа, а потом и поступил туда, произведя благоприятное впечатление на комиссию.
 Уже с первого курса он стал завсегдатаем многих съемочных площадок и снимался в одном фильме за другим. Первым был фильм Ильи Фрэза "Это мы не проходили". Дебют оказался удачным, и до конца 1975 года Ростоцкий снялся еще в трех фильмах: "Они сражались за Родину", "На край света" и "В ожидании чуда". При такой загруженности времени на учебу в институте не хватало и его чуть было не отчислили.
 В 1976 году на экраны страны вышел фильм Владимира Басова "Дни Турбинных", где молодому актеру досталась роль Николки Турбина. Прекрасно сыграв эту роль, он сразу обратил на себя внимание не только зрителей, но и других режиссеров.
 В 1977 - 1979 годах Андрей Ростоцкий активно снимается, а потом отправляется на службу в армию, во время которой снялся в исторической ленте "Эскадрон гусар летучих" (1981). В ней он исполнил роль поэта - гусара Дениса Давыдова. Режиссером же этого фильма, под псевдонимом Степан Степанов, был отец актера – Станислав Ростоцкий. Эта роль влюбила в него половину женского населения страны.
 В 1980- е годы Андрей Ростоцкий стал одним из самых снимаемых артистов советского кино, играя преимущественно в военных и героико - приключенческих фильмах. За актером укрепился образ секс-символа, положительного героя, сильного и твердого духом.
 В 2002 году Андрей Ростоцкий как режиссер приступил к съемкам фильма "Моя граница". Это был 12- серийный проект о буднях российских пограничников. При поиске места для съемок он погиб 5 мая 2002 года, сорвавшись со скалы.
 У него было много интересных планов, осуществиться которым было не дано…

Серьёзная работа!!!

1627 род. Роберт Бойль (1627), английский физик и химик, положивший начало химическому анализу
1770 род. Адам-Юрий Чарторыйский (1770), русский князь, генерал, министр иностранных дел (1804-06 гг.) - или мы думаем, что до Литвинова и Громыко у нас вообще министров иностранных дел не было ...
1900 род. Тадеуш Добжанский (1900), американский биолог, пионер генетики («Генетика и происхождение видов»)
1942 род. Эйсебио (1942), португальский футболист, обладатель «Золотого мяча» и двух «Золотых бутс» , футболист на века...