В этот день родились - 4 декабря -

1825 — Алексей Николаевич Плещеев, русский писатель, петрашевец (1825 - 8.10.1893), русский писатель, поэт, переводчик, литературный и театральный критик.
Алексей Плещеев родился в Костроме, в семье чиновника, происходившего из старинного дворянского рода.  Семья чтила литературные традиции: в роду Плещеевых было несколько литераторов, в числе предков поэта был святой Алексий Московский. Так же известный в конце XVIII века писатель С. И. Плещеев.
Алексей Плещеев провел детство в Нижнем Новгороде, учился в Петербурге, в школе гвардейских подпрапорщиков, затем, оставив ее, - в университете, на восточном факультете. В 1844 году выступил с первыми стихами в «Современнике», в 1846 г. напечатал отдельный сборник стихотворений, принесший ему широкую известность.
Алексей Плещеев входил в нелегальный кружок Петрашевского, в котором проповедовались социалистические идеи. В частности, он доставил Петрашевскому запрещенное властями письмо Белинского к Гоголю. В апреле 1849 г., когда царское правительство разгромило кружок Петрашевского, поэт был арестован и заключен в Петропавловскую крепость.
22 декабря 1849 г. Алексея Плещеева вместе с другими петрашевцами привезли на Семеновскую площадь для казни, которая была отменена лишь в последнюю минуту. Поэт был приговорен к четырем годам каторги, замененной «во внимание к молодым его летам» ссылкой - рядовым в Оренбургский линейный батальон. Он получил разрешение на въезд в «обе столицы» и вернулся к литературной деятельности через десять лет солдатчины. В 1872 г. по приглашению Некрасова он переехал из Москвы в Петербург, заняв должность секретаря журнала «Отечественные записки» и заведовал в нем отделом стихов. После закрытия «Отечественных записок» Плещеев этим же отделом заведовал в «Северном вестнике».
Алексей Плещеев умер в 1893 г. в Париже по пути на французский курорт. Похоронен в Москве у Новодевичьего монастыря при большом стечении молодежи. В день его похорон московские газеты получили предписание, запрещавшее всякое «хвалебное слово покойному поэту».

1878 - Михаил Александрович Романов (1878 - 13.06.1918), Великий князь, четвёртый сын Александра III, младший брат Николая II. Российский военачальник.
Михаил Романов родился в Санкт-Петербурге и был младшим сыном российского императора Александра III. Обладая веселым и живым характером, Михаил был любимцем отца, ему прощались многие шалости. Большую часть времени он проводил в Гатчине, а его воспитанием занималась няня-англичанка. Затем окончил Михайловское артиллерийское училище. В 1899 году Михаил был провозглашен наследником российского престола (поскольку второй сын Александра III – великий князь Георгий скончался, а у правящего императора Николая II сыновей еще не было) и носил этот титул до 1904 года, когда у Николая родился цесаревич Алексей. С 1884 года Михаил числился на военной службе, с 1897-го служил в гвардейской конной артиллерии, в 1909-1911 годах командовал гусарским Черниговским полком, с 1911-го – Кавалергардским полком. Также в 1901-1917 годах он был членом Государственного совета и Комитета министров. Оценка личности великого князя в отзывах его современников весьма неоднозначна. Многие отмечали его воспитанность и скромность, что, впрочем, не помешало ему стать блестящим офицером, к которому подчиненные относились с большим уважением. К тому же, кроме обычных государственных учреждений, которые находились под патронатом Михаила (по его положению), он по собственной инициативе также являлся шефом нескольких военных частей гвардии и флота, был почетным председателем и покровителем многих благотворительных и научных обществ и т.д. В 1907 году у великого князя завязался роман с Натальей Вульферт (урожденной Шереметьевской, разведенной дочерью московского адвоката), а летом 1910 года она родила ему сына Георгия. После чего в 1912 году они тайно обвенчались в Вене – против воли императора Николая II. Вступив в этот морганатический брак, Михаил фактически отказался от российского престола, и, к тому же, его отношения с царственным братом весьма обострились.  Николай II уволил Михаила со всех должностей и постов, и ему было запрещено возвращаться в Россию. Поэтому великий князь был вынужден жить за границей как частное лицо – вместе с семьей он поселился в английском замке Небворт, недалеко от Лондона. Но, в конечном итоге, благодаря вмешательству матери, отношение Николая II к поступку брата смягчилось, он пошел на примирение, а позже даже даровал жене Михаила титул «графини Брасовой», такую же фамилию получил и ее сын. После начала Первой мировой войны в 1914 году Михаил попросил у брата разрешение вернуться в Россию и вступить в действующую армию. После положительного ответа Великокняжеская чета вернулась в Петербург, а Михаил отправился на фронт, где в звании генерал-лейтенанта возглавил Кавказскую туземную конную («Дикую») дивизию, затем командовал кавалерийским корпусом. В армии великий князь пользовался уважением и любовью солдат и офицеров, за проявленное мужество и смелость был награжден орденом Святого Георгия 4-й степени и георгиевским оружием. В январе 1917 года Николай II отозвал брата с фронта и назначил его генерал-инспектором кавалерии. Февральская революция застала Михаила Александровича в Гатчине. Как свидетельствуют сохранившиеся документы, он никогда не участвовал в интригах против царственного брата и делал все возможное, чтобы избежать кровопролития и спасти монархию. Но (2) 15 марта 1917 года император Николай II отрекся от престола сам и за наследника – цесаревича Алексея, в пользу брата. Однако, Михаил Александрович, не чувствуя за собой никакой реальной силы и после длительных переговоров с представителями Государственной думы, также отказался от престола. Его манифест об отречении был составлен (3) 16 марта 1917 года, в котором Михаил отказывался от власти и просил всех граждан России подчиниться Временному правительству. Его как и других членов Императорской фамилии уволили со службы с мундиром и пенсией, но, в отличии от царской семьи, которую арестовали, Михаил подвергся лишь «фактическому надзору революционной армии». Он вернулся из Петрограда в Гатчину, получив разрешение на «свободное проживание», и жил на положении частного лица, не принимая участия в политической жизни страны. Накануне отъезда Николая II и его семьи в Тобольск Михаил смог проститься с братом. Сам он пытался получить разрешение на эмиграцию, но безуспешно. После прихода к власти в стране большевиков, Михаил оставался в Гатчине до марта 1918 года, а потом вместе со своим окружением (среди которых был и последний личный секретарь великого князя и его друг – Н.Джонсон) был арестован и выслан в Пермь. Там великому князю и Джонсону разрешили жить на свободе «под надзором Советской власти» и поселили в гостинице. Известно, что в это время Михаил переписывался с родственниками, и к нему приезжала жена.  Но ситуация в стране накалялась – разгоралась гражданская война, и властям повсюду мерещились контрреволюционные заговоры. В ночь на 13 июня 1918 года Михаил Александрович Романов и Джонсон были тайно похищены из гостиницы группой местных чекистов и милиционеров, а затем расстреляны в окрестностях Перми. Официально было объявлено, что их похитили неизвестные.

1892 — Франсиско Франко (1892 - 20.11.1975), испанский военный и государственный деятель, диктатор Испании в 1939—1975 годах. Генералиссимус.
Родился 4 декабря 1892 в Эль-Ферроле (провинция Галисия). При крещении мальчику дали имя Франсиско Паулино Эрменхильдо Теодуло Франко Баамонде. В 15 лет молодой человек устроился в пехотную академию в Толедо. Он был так худ и невзрачен на вид, что в академии ему решили заменить длинную тяжелую винтовку на легкий карабин, однако Франко гордо отказался. В 18 лет Франко стал лейтенантом, отправился в Марокко, где с «туземными регулярными войсками» неоднократно был награжден орденами, а уже в 22 года старший лейтенант Франко стал капитаном.  На поле боя Франциско считали «заговоренным». В течение нескольких лет он ни разу не был ранен, и только в 1916 году впервые получил пулю в живот. Но и здесь удача оказалась на его стороне. Несмотря на серьезность раны и жаркий климат, который способствовал распространению инфекции, снаряд не задел жизненно важных органов и молодой человек довольно быстро поправился. В 23 года Франко стал «команданте», звание майора ему было присвоено министерством обороны, благодаря горячим просьбам марокканской администрации. В гарнизоне Овьедо будущего диктатора прозвали «маленьким майором», и каждое утро у гостиницы, где остановился военный, собирались его почитатели. К 1920 занял второй по значимости пост во вновь сформированном Испанском иностранном легионе. В 1923 – командир Легиона, в 1924 получил звание бригадного генерала. В 1928 правительство Примо де Риверы назначило Франко начальником Высшей военной академии в Сарагосе. Когда в 1931 король Альфонс ХIII отправился в ссылку и в Испании была провозглашена республика, Франко был переведен на Балеарские острова, а затем в Марокко. В 1935 стал начальником штаба армии, но вскоре был отправлен на Канарские острова. 18 июля 1936 Франко объявил о начале восстания, на следующий день прибыл в Марокко, поднял армию и вскоре высадился в Испании. 1 октября 1936 как старший по званию среди мятежных генералов был облечен в Бургосе званием El Caudillo (вождя) и стал главой национального правительства. При поддержке Гитлера и Муссолини к концу 1937 полностью завоевал северо-запад Испании. Барселона была занята 26 января, а Мадрид – 24 марта 1939. Декретом от 4 августа 1939 Франко был объявлен пожизненным «верховным правителем Испании, ответственным только перед Богом и историей». Во Второй мировой войне Испания осталась в числе невоюющих государств, хотя Франко не скрывал своих симпатий и оказывал поддержку лидерам государств Оси. Реакция союзников нашла отражение в резолюции Генеральной ассамблеи ООН, призывавшей к дипломатической изоляции Испании (отменена в ноябре 1950). В течение 1950–1960-х годов отношения со странами Запада постепенно наладились. США построили в Испании несколько военных баз и оказали ей существенную экономическую помощь. В 1955 Испания была принята в ООН. Под нажимом оппозиции Франко в 1964 объявил об амнистии всех политических заключенных, а к концу 1966 ввел новую конституцию, которая предусматривала более широкие политические, религиозные свободы и права граждан и обеспечивала номинальное разделение властей между премьер-министром как главой правительства и премьер-министром как главой государства. В январе 1969 студенческие волнения и либеральная оппозиция режиму побудили Франко восстановить цензуру и временно ограничить гражданские права. В октябре 1969 Франко предложил ключевые министерские посты членам единственной фракции – организации мирян в рамках Римско-католической церкви – Дело Божье (Opus Dei). В 1969 объявил своим преемником будущего короля Испании принца Хуана Карлоса, внука Альфонса ХIII. В 1973 отказался от поста премьер-министра, сохранив титул главы государства и главнокомандующего армии.


1901 — Николай Константинович Симонов (1901 - 20.04.1973), советский российский актёр театра и кино, театральный режиссёр. Народный артист СССР.
Николай Симонов родился в Самаре, в семье управляющего мукомольной фирмы. После гимназии поступил в 1918 году на вечернее отделение Самарской художественно-промышленной школы.  В 1921 году Симонов поступает на факультет живописи петроградской Академии художеств (учился у О.Э. Браза, А.А. Рылова, К.С. Петрова-Водкина). Однако, несмотря на успехи в академии, Николай предпочел театр, о котором мечтал со школьных лет. В 1922 году он поступил в Петроградский Институт сценических искусств (сразу на второй курс Л.С. Вивьена). Некоторое время оставался студентом сразу двух учебных заведений, но в 1923 году был отчислен из академии по собственному желанию. В 1924 году Симонов окончил Институт сценических искусств и был приглашён в труппу Александринского театра.  Однако сразу прийти в театр ему не удалось – он был на год призван в Красную армию. Вернувшись, Николай проработал в театре семь лет и сыграл несколько ведущих ролей. В 1931 году он уехал из Ленинграда в Самару, где возглавил краевой драматический театр. В 1934 году Симонов вернулся в Александринский театр и больше уже не покидал его. Пробовал он себя и в качестве театрального режиссера.
Но Николая Симонова помнят не только по театральным работам, снимался актер и в кино. В годы немого кинематографа он сыграл роли в картинах: «Леди Макбет Мценского уезда», «Сын рыбака» (1928), «Каин и Артем» (1929) и других. Первую существенную, хоть и эпизодическую, роль в звуковом кино Симонов сыграл в фильме «Чапаев». Среди других его широко известных ролей в кино - Петр I в одноименном фильме (1938), Чуйков в «Сталинградской битве» (1948), Федор Протасов в «Живом трупе» (1952), Монтанелли в «Оводе» (1955), Флягин в «Очарованном страннике» (1962).
Всего актером было сыграно с 1924 по 1971 годы более 40 ролей в кино, среди которых: «Красные партизаны» (1924), «Катерина Измайлова» (1926), «Капитанская дочка» (1928), «Горячие денечки» (1935), «Остров Безымянный» (1946), «Герои Шипки» (1954), «Человек-амфибия» (1962), «Рабочий посёлок» (1965), «Рыцарь мечты» (1968), «Последнее дело комиссара Берлаха» (1972) и другие.
Народный артист СССР, Герой Социалистического Труда, лауреат трех Сталинских премий и Государственной премии РСФСР имени К. С. Станиславского - Симонов был награжден орденами и медалями.


1903 — Лазарь Иосифович Лагин (настоящая фамилия Гинзбург) (1903 - 16.06.1079), советский писатель и поэт, ведущий представитель советской сатирической, фантастической и детской литературы. Псевдоним Лагин — сокращение от Лазарь Гинзбург — имени и фамилии писателя.
Лазарь Гинзбург родился в Витебске. В 1919 году 15-летний Лазарь закончил среднюю школу в Минске и получил аттестат зрелости. После окончания школы в том же году отправился добровольцем на Гражданскую войну. Ему повезло – миновали его пуля и шашка гражданской, не умер в тифозном бреду. Уже после войны встретил в Ростове-на-Дону Маяковского, показал ему свои стихи, и они понравились поэту. Но стихи писать Лагин не стал. Он дебютировал как рабкор в 1922 году. В предисловии к одной из своих книг он иронически вспомнит о первых стихотворных пробах: «Говоря откровенно, у меня имеется немалая заслуга перед отечественной литературой: я вовремя и навеки перестал писать стихи». Смеяться над собой писатель не боялся...
Лагин имел красивый голос и проучился год на вокальном отделении Минской консерватории. Однако не вынес теоретических дисциплин и сбежал. Окончив отделение политэкономии Московского института народного хозяйства в 1925 году, он отслужил в армии, подготовил диссертацию в институте Красной профессуры и был отозван оттуда на постоянную работу в газету «Правда». «Номенклатурной» вершины Лазарь Лагин достиг в 1934 году, став заместителем главного редактора журнала «Крокодил», чьим корреспондентом оставался до последних дней жизни.  Тем временем набирала обороты машина репрессий. После расправы над главным редактором «Крокодила» Михаилом Кольцовым, Лагин мог стать следующей жертвой. Отвел беду Александр Фадеев, отправив Лазаря в длительную командировку на остров Шпицберген.  Именно там, в Арктике, у писателя родилась идея прославившей его сказки «Старик Хоттабыч». Уже после войны в конце 1940-х годов идеологический отдел ЦК решил, что в «Старике Хоттабыче» не совсем правильно расставлены акценты и рекомендовал внести соответствующие коррективы. Ослушаться было невозможно. Когда Лагин принялся кромсать собственное детище, с ним случился инфаркт. В годы Великой Отечественной войны он работал в газете «Красный черноморец» Черноморского флота, участвовал в обороне многих черноморских городов. Его перу принадлежат романы «Патент АВ» (1947), «Остров разочарования» (1951), «Атавия Проксима» (1956), «Съеденный архипелаг» (1963), представляющие собой сочетание социального памфлета с фантастикой и приключенческим жанром. О Москве современной и дореволюционной рассказывает роман «Голубой человек» (1966). Опубликованы и другие произведения автора - повести, рассказы, сказки для взрослых и детей... Книги Лагина переведены на многие языки.

1921 — Дина Дурбин (1921 - 20.04.2013), канадская певица и актриса, звезда Голливуда 1940-х годов.
Эдна Мэй Дурбин родилась в Канаде в городе Виннипег (провинция Манитоба) в семье иммигрантов из Манчестера, Англия. Когда малышке исполнилось несколько месяцев, родители отнесли её на конкурс «Громче всех кричащий младенец». Эдна победила: от ее пронзительного крика в окнах лопнули стекла.
С детских лет Дурбин отличало пристрастие к музыке и прекрасный голос. С восьми лет она начала брать уроки вокала. В 30-е годы мюзикл был коронным жанром Голливуда. Не удивительно, что юная девушка со звонким, как колокольчик, голосом была быстро замечена продюсерами. В четырнадцатилетнем возрасте она заключила контракт с киностудией MGM на съёмки в короткометражных фильмах совместно с Джуди Гарленд. Первый успех пришёл к ней после съёмок в мюзикле «Каждое воскресенье». Однако руководство студии не захотело продлевать контракт с Диной Дурбин и она перешла сниматься в киностудию Universal Pictures. Именно здесь состоялся ее первый успех: мюзикл «Три милых девушки» стал отправной точкой головокружительной карьеры юной актрисы. В 1938 году она получила престижную кинопремию «Оскар» в молодёжной категории. В 1940 году она была самой высокооплачиваемой актрисой в США, получая за съёмки в одном фильме 400 000 долларов. Известная актриса Кармен Миранда вспоминала: «Когда в Бразилии выходит новый фильм с Диной Дурбин, на улицах Рио-де-Жанейро появляются тысячи юных мисс Дурбин, одетых и причёсанных, как она».
Ее обожали кинокритики и зрители. Про «юную Золушку» писали книги, американские девочки играли в куклы, сделанные по образу Дины Дурбин. Но потом произошло то, что должно было произойти: юная Золушка повзрослела и, когда поняла, что не может переломить мнение продюсеров и режиссеров и сыграть что-то другое, она бросила кино - навсегда и бесповоротно. И было ей всего 27 лет!  В 1948 году руководство киностудии прекратило контракт с Диной Дурбин, заявив, что она слишком стара, чтобы играть роли молоденьких девушек, а для более сложных ролей она не слишком талантлива. При этом руководство студии забыло, что именно фильм «Три милых девушки» в своё время спас киностудию от банкротства.
Дина Дурбин больше никогда не появилась на экране, уехала во Францию на родину мужа режиссера Шарля Анри Давида, где жила затворницей и не давала интервью. Первое интервью за долгое время она дала лишь в 1983 году.
Актриса жила в Париже, а после смерти мужа перебралась в городок Ноппель ле Шато. Она навсегда осталась двадцатисемилетней. Во взрослом, а тем более старом возрасте ее никто ее зрителей и поклонников не видел.


1922 — Жерар Филип (1922 - 25.11.1959), французский актёр театра и кино, обладатель премии «Сезар» за выдающиеся заслуги в кинематографе (1990, посмертно).
Жерар Филип родился в Каннах. Жерар едва не умер при рождении, его чудом спас врач. Мальчик рос медленно, поздно начал ходить и говорить. Филип учился в колледже Станислава. Читал мало. Больше любил слушать джаз, плавать, играть в теннис и волейбол. Вскоре учебу пришлось прервать — Жерар заболел сухим плевритом. Поправившись, он сдал экзамен экстерном. Когда Филип выступил на благотворительном вечере с чтением стихов, старая актриса «Комеди Франсез» сказала ему после концерта: «Ваше призвание — театр». Отец Жерара думал иначе. Сын должен был ехать в Ниццу учиться на юриста. И все-таки Филип предпочел профессию актера.
Он проходит несколько проб, прежде чем получить роль Мика в комедии Андре Руссена «Совсем простая девушка», которую ставил в каннском казино Клод Дофен.
После успешного дебюта Филип отправился в гастрольную поездку по провинции. Ницца, Марсель, Лион… Он запомнился в спектаклях «Путешественник без багажа» Ануя и «Девчонка знала…» Аге. Летом 1943 года Жерар снимается у Аллегре в фильме «Малышки с Набережной цветов», а в октябре поступает в Консерваторию, где попадает к мудрому педагогу Жоржу Леруа. Но перед выпускным экзаменом Жерар неожиданно уходит из Консерватории, соблазнившись предложением Лакомба сыграть в картине «Страна без звезд» (1946). Увы, фильм не имел успеха.
Чтобы получить главную роль в пьесе «Калигула», Филип встретился с ее автором, знаменитым писателем Альбером Камю. После двухчасовой беседы ему удалось привлечь на свою сторону мэтра. Режиссер Эберто, до этого выступавший против кандидатуры Жерара, вынужден был сдаться.
Спектакль стал событием в театральной жизни французской столицы. Критики недоумевали, как мог справиться начинающий актер со сложнейшей ролью. Марлен Дитрих, посетившая спектакль, была от него в восторге. Она убеждала Филипа посвятить себя кино: «Романтизм в театре — дело прошлое, а в кино — будущее. С вашими данными, Жерар, на экране можно делать чудеса».
Вскоре Филипу удалось получить роль Мышкина в экранизации «Идиота» Достоевского. Режиссеру Лампену пришлось с Жераром нелегко: он был упрям, слишком верил в собственное ощущение образа. Актриса Эдвидж Фейер, возмущенная чрезмерной, на ее взгляд, самостоятельностью Филипа, устраивала истерики, а после премьеры «Идиота», когда критика в один голос заявила, что в фильме по-настоящему удался только князь Мышкин, перестала с ним здороваться. Киновед Садуль отметил: «В труднейшей роли князя Мышкина Жерар филип показал себя одним из лучших актеров нашего времени…». В апреле 1946 года Филип отдыхал на юге Франции, в Пиренеях, в обществе Николь Фуркад — жены крупного китаиста и дипломата, с которой он познакомился в Ницце три года назад. Вернувшись с очередной прогулки по горам, Жерар обнаружил телеграмму от продюсера Греца с предложением сняться в картине Клода Стана-Лара «Дьявол во плоти» по знаменитому роману Радиге. Филип ответил согласием и в двадцать четыре года блистательно сыграл 16-летнего подростка. «Дьявол во плоти» пользовался большим успехом у публики, особенно у молодежи. Серж Реджиани произнес знаменитые слова: «Все складывалось так, словно Жерар был оправданием нашего поколения. У каждого из нас есть свои достоинства, он же обладал ими всеми одновременно». Мальчишка-лицеист, впервые узнавший любовь замужней женщины и испивший горькую чашу потери любимого человека. Его возлюбленная умирает во время родов, но юноше нельзя идти за ее гробом. Он прячется за углом, и только его глаза провожают процессию. Глаза Филипа, также как и его улыбка, его пластика, его ирония, его рыцарство - непременные составляющие его имиджа, и его мифа.
После «Идиота» и «Одержимого» Филип прочно утвердился в амплуа героя-любовника. Крепко сложенный, с горделивой осанкой, удивительно сочетающий в себе античную мужественность с женской хрупкостью и мальчишеским изяществом, он заинтересовал продюсеров из Голливуда. Однако Жерар предпочитал сниматься в Европе.
В начале 1947 года он отправился в Рим, где Кристиан-Жак приступил к работе над картиной «Пармская обитель» по роману Стендаля. В роли Фабрицио дель Донго актер лихо дрался с Жилетти, ловко орудовал напильником, сокрушая решетку камеры на башне Фарнезе, и бесстрашно спускался на канате (без дублера!) с 18-метровой высоты…
На съемках «Пармской обители» Жерар Филип подружился с актрисой Марией Казарес. Вместе с режиссером Витали они поставили пьесу Пишетта «Откровения». Наутро после премьеры многие критики писали о торжестве и прелести древнего Эроса, который наполнял игру актеров, а в одной рецензии даже утверждалось, что случись героям прямо на подмостках заняться сексом, то это никого бы не шокировало.
Актриса Мария Казарес позже писала: «Подлинного Жерара я никогда не знала. Он проходил по жизни неуловимый, невидимый… Глубоко романтичный, влюбленный в легенды, он жил словно в изгнании — между небом и землей. Он был одновременно слабым и необычайно сильным».
Этапной для Филипа стала роль в фильме «Красота дьявола» (1948) Рене Клера. Его шевалье Анри, по словам Садуля, «подлинно современный герой, который борется за свободу и защищает ее».
Интересы Филипа не замыкались на кино. Он был активным членом французского Национального совета движения сторонников мира. Жерар ездил в парижскую колонию для несовершеннолетних правонарушителей, выходил на демонстрацию против войн в Индокитае и Корее, записывал тексты Карла Маркса на грампластинки для «Звуковой энциклопедии», заседал в Союзе актеров… «Что же было в Жераре такого, чего не было в других? И внезапно нужное слово возникает в моей голове: чистота, — писал тогда театральный критик, литератор Кристиан Мегре. — Действительность, судя по тому, что печатают каждое утро наши газеты, является жуткой, чтобы не сказать грязной. Жерар Филип обладал чистотой — добродетелью врожденной и тем более ценной, что ей не было места в нашей эпохе».
На пятом Авиньонском театральном фестивале Филип запомнился в спектаклях «Сид» Корнеля и «Принц Гомбургский» Клейста.
Трагедию «Сид» начали репетировать весной 1951 года. Жерар долго не чувствовал своего персонажа. Наконец режиссер Вилар предложил: «По-моему, мы принимаем „Сида“ слишком всерьез. Ведь это трагикомедия, „эспаньолада“. Попробуй сыграть легко, непринужденно, иди от движения танцора фламенко». И Жерар мгновенно нашел настроение Родриго.
После премьеры 15 июля 1951 года Вилар писал художнику «Сида» Леону Гишиа: «Ты просто можешь повеситься, старина. Какую мы одержали победу, а ты ее проворонил. Жерар играл ослепительно… Он создал такого Родриго, что меня бросало в дрожь. Он показал себя настоящим человеком, таким, каких любят, каким ты и я стараемся быть изо всех сил».
В «Сиде» критики и зрители признали Филипа идеальным исполнителем. После каждого представления (а их было всего 199) Жерара вызывали по двенадцать — пятнадцать раз...
29 ноября 1951 года в Нейи Филип женился на Николь Фуркад. Николь ушла к
нему от мужа-дипломата с семилетним сыном. Мать Жерара была против этого брака и на свадьбу не пришла.
Филип дал жене новое имя — Анн, считая его более поэтичным. Он восхищался Николь и часто цитировал замечание Ницше о том, что «брак — это еще и продолжительная беседа». Любовь к жене Жерар показывал всем без ложной скромности — за кулисами в театре брал ее на руки, целовал. Первенцем в семье Филипа была дочь, а через полтора года появился на свет Оливье.
В августе 1951 года начались съемки фильма «Фанфан-Тюльпан», «комического вестерна» об эпохе Людовика XV. С режиссером Кристаном Жаком Жерар Филип работал еще над «Пармской обителью». В период съемок «Фанфана» Филип был уже признанной звездой, тем не менее он сразу принял предложение Кристиана Жака — наверное, почувствовал, что именно эта роль принесет ему грандиозную славу. Филип сумел сделать своего героя не только импульсивным сорвиголовой, он передал Фанфану свой ум, иронию, галантность и чисто французскую легкость. Он не просто дежурный герой-любовник, он настоящий герой и настоящий любовник. Жерар замечательно убедителен и в многочисленных сценах поединков и погонь, и в колоритных любовных сценах, будь то стог сена, в котором он копошится с молоденькой Марион, или его амуры с сочной Джиной Лоллобриджидой, сыгравшей Аделину. Жерар Филип снимался практически без дублеров, работал под дождем, во время съемок ему рассекли лоб и проткнули руку острием сабли. В знаменитой сцене на крыше на десятиметровой высоте Филип настолько перевоплотился в своего героя, что перестал отличать правду от вымысла и начал сражаться с Ноэлем Роквером по-настоящему. Роквер завелся, и Филипу пришлось прятаться за трубу совсем не потому, что так было написано в сценарии. А еще Жерар спас мальчишку во время съемок пожара.
И в перерыве между съемками Жерар оставался натуральным Фанфаном. Во время завтраков съемочной группы происходили обязательные потасовки, в ход шли картофелины, крем и прочее, посуда летела, столы трещали. Вдохновителем всего этого был, конечно же, Жерар Филип. При этом он успевал еще встречать в аэропорту Джину Лоллобриджиду, приезжавшую из Италии, а потом учить ее французскому языку. Именно после этого фильма в мире его стали называть «реактивным французом», «цветком на съемочной камере», «самураем весны». Люди восьмидесяти национальностей на пяти континентах пришли в восторг от Жерара Филипа. Отныне все его последующие работы будут восприниматься сквозь легенду Фанфана. Люди всех национальностей рукоплескали «Фанфану-Тюльпану». Толпы поклонниц осаждали гостиницы. Это продолжалось часами. К своему успеху Жерар Филип относился удивительно спокойно. Режиссер Кристиан-Жак после премьеры сказал: «Именно в роли Фанфана-Тюльпана для меня раскрылся Жерар — веселый, очаровательный, полный энтузиазма проказник, подчас даже не знающий границ запретного…»
Филип тем временем снимается в роли, полностью противоположной Фанфану. В комедии Рене Клера «Ночные красавицы» он играет музыканта Клода. Премьера фильма состоялась в ноябре 1952 года. Зрители тепло встретили новую работу актера.
Весной Жерар уезжает в мексиканскую деревушку Альворадо, где на берегу знаменитого залива Ив Аллегре снимает «Горделивых». Режиссер говорил в интервью: «Я хотел сделать документальную ленту о Мексике с кинозвездами». Вместе с Филипом (Жорж) в картине снималась знаменитая Мишель Морган (Нелли).
В следующей работе Жерар вернулся к своей центральной актерской теме тех лет — национальной самокритике. В основу фильма «Господин Рипуа» Клемана был положен роман писателя Луи Эмона «Господин Рипуа и Немезида». Его герой — молодой соблазнитель, современный Тартюф. После съемок Рене Клеман сказал о Филипе: «Этот человек, излучающий нежность, имеет душу ребенка…»
В июле 1953 года Филип сыграл в спектакле «Лорензаччо» Мюссе. После того как Вилара положили в больницу, за постановку взялся сам Жерар. Весь спектакль он замыкал на себя в роли Медичи. Филип искал ритм — стремительный, подвижный, емкий, для этого сам монтировал тридцать восемь картин Мюссе, подрезал, сокращал, делал интригу более гибкой.
Через год начались репетиции «Рюи-Блаза» Гюго и «Ричарда III» Шекспира. Жерар считал Рюи-Блаза своей лучшей ролью в театре. По словам критика Готье, он «шекспиризировал своего героя». Опыт «шекспиризации» Гюго помог актеру справиться с ролью, казалось бы, противопоказанной его таланту, — Ричардом III. Филип играл слабого человека, которому не по плечу королевская порфира, но который изо всех сил цепляется за нее.
В 1955—1957 годах он почти безраздельно отдавал кино, но, пожалуй, ни в одной из его ролей не чувствовалась так актерская школа Вилара, как в Жюльене Сореле. Премьера «Красного и черного» Отана-Лара состоялась 29 октября 1954 года в Париже. Теперь зрители отождествляли Филипа с героем романа Стендаля.
«Меня часто спрашивают, чувствую ли я полное слияние с персонажем? — говорил Филип. — Честно говоря, почти никогда. Думаю, что подобное слияние актеру вообще не под силу. Всегда есть контроль. Сначала приходится создавать образ в воображении, потом, так сказать, облекать его в плоть, но при обязательном контроле над собой. Тут не помогают ни реквизит, ни декорации. Они приданы в помощь зрителю. По-моему, актерский образ — это вроде копии твоего внутреннего мира, которую нужно ухватить».
В 1955 году Жерар Филип снова снялся у Клера. На этот он сыграл армейского донжуана, очаровательного лейтенанта драгунского полка Армана де ла Верн в «Больших маневрах».
В следующем году Филип совместно с Ивенсом поставил «Тиля Уленшпигеля» и исполнил в нем главную роль. Изменив прежней сдержанности, он охотно рассуждал о новой работе: «…светлый ум, искрящийся остроумием и дерзостью, доброе сердце, безрассудная храбрость и благородная душа — таким я себе представляю Тиля, полулегендарного героя средневековой Фландрии. Тиль похож на Фанфана, но мне сейчас гораздо важнее их отличие. Одно, весьма существенное, заключается в том, что Тиль по-человечески гораздо глубже, в нем больше чувствуется обобщенность».
Последние годы жизни Жерар пробовал себя в разных киножанрах — комедии, мелодраме. От Аллегре он попадал в руки Беккера, потом к Дювивье, Отану-Лара, Вадиму и, наконец, к Бунюэлю. Критики отметили его в роли художника Амедео Модильяни в мелодраме «Монпарнас, 19» (1957) Беккера.
Летом 1958 года Жерар вернулся к Вилару в ННТ. «Волнение актера — от предстоящего контакта со зрителем, — говорил Филип. — Я сравниваю нашу профессию с профессией тореадора, вынужденного каждый раз мобилизовывать все свои силы, чтобы не быть сраженным быком. И в нашей профессии нужно избегать гнева зрителей». В «Капризах Марианны» Мюссе он сыграл Оттавио, а в «Любовью не шутят» (режиссер — Клер) — Пердикана.
Роль в картине Роже Вадима «Опасные связи 1960» (1959) стала для Филипа одной из последних. В этой экранизации одноименного романа Шодерло де Лакло действие перенесено в конец 50-х годов XX века. Жерар Филип и Жанна Моро блистательно воплотили образы распущенных героев светских будуаров, ведущих опасную любовную игру, переходящую в настоящий поединок. Их герои - Вальмон и Жюльетта — супружеская пара со сложными отношениями. Они ищут в жизни острых ощущений и поэтому отношения на стороне для них - обычное дело. Есть лишь одно табу: никогда не влюбляться в своих любовников. Но однажды Вальмон нарушает правило…
Постоянная тяга Жерара к контрастным ролям сказалась в его последней роли в фильме «Лихорадка приходит в Эль Пао» Бунюэля. Филип создал сложный образ идеалиста-интеллигента, отстаивающего при тяжелом режиме диктатуры свою позицию невмешательства и непротивления злу…
Осенью 1959 года Жерар почувствовал себя особенно утомленным. Анн заставила его показаться врачам. Филипу сделали операцию. Но болезнь была неизлечимой — рак печени. Об этом знала только Анн, и до конца она ничем не выдала себя…
За пятнадцать лет работы Филип снялся в 29 фильмах и был самым знаменитым, самым любимым и самым популярным актером не только во Франции, но, пожалуй, во всем мире. Он играл современников и героев классического репертуара, среди которых Жюльен Сорель, Уленшпигель, князь Мышкин, Калигула, Мефистофель, принц Гамбургский и Ричард III - и всегда покорял зрителей не только своим мастерством, но и своей личностью, своим неисчерпаемым обаянием.......

1931 - Лев Павлович Барашков (1931 — 24.02.2011) — советский актёр театра и кино, певец, известный исполнитель популярных песен. Заслуженный артист РСФСР.
Родился в Москве. Детские годы Левы прошли в подмосковных Люберцах, где дислоцировалась воинская часть его отца. Как все друзья, он мечтал стать летчиком и драться в небе с врагами. Во время учёбы в Калужском педагогическом институте занимался в драматическом кружке под руководством Зиновия Корогодского. После назначения Корогодского главным режиссёром Калининградского областного драматического театра, год выступал на профессиональной сцене. В 1956 поступил в ГИТИС. По окончании института был приглашён в Московский драматический театр им. А.С. Пушкина, главным режиссёром которого был Борис Равенских. В спектакле-концерте, поставленном Равенских, Барашков исполнил песни «А у нас во дворе» Аркадия Островского на стихи Льва Ошанина и «Хотят ли русские войны» Эдуарда Колмановского на стихи Евгения Евтушенко. В середине 60-х оставил театр и стал солистом ансамбля Игоря Гранова «Голубые гитары», с 1966 по 1976 год работал в Москонцерте с ансамблем Е.А. Савари, а затем стал солистом Москонцерта. Визитной карточкой эстрадной карьеры артиста стала песня Александры Пахмутовой на стихи Николая Добронравова и Сергея Гребенникова «Главное, ребята, сердцем не стареть», первым исполнителем которой был именно Лев Барашков. Голос Барашкова — баритон приятного сочного тембра. Однако вокалу Барашков профессионально не обучался. В его репертуар вошли не только эстрадные песни, но и произведения известных советских бардов. В 1985 году Лев Барашков подготовил концертную программу «Наполним музыкой сердца» по произведениям Юрия Визбора. В конце 1990-х создал несколько музыкальных программ, составленных из песен прошлых лет. В 50-70-х годах сыграл несколько небольших ролей в кино, а также записал несколько песен для известных советских кинофильмов («Неуловимые мстители», «Тишина»). В 1996 г. выпустил свой первый компакт-диск с песнями Юрия Визбора. В новом веке вышли еще 3 CD с песнями в исполнении Льва Барашкова 60-х-80-х годов.

 https://tunnel.ru/post-lev-barashkov-glavnoe-rebyata-serdcem-ne-staret

1953 — Сергей Владимирович Ястржембский (1953), российский государственный деятель, дипломат, бывший помощник Президента Российской Федерации. Кандидат исторических наук.
Сергей Ястржембский родился в Москве. Происходит из белорусского шляхетского рода, жившего в Брестском воеводстве Великого княжества Литовского. Во времена Российской империи род был признан в российском дворянстве по Гродненской губернии.
Окончил Московский государственный институт международных отношений МИД СССР в 1976 году. Его «однокашником» был Алишер Усманов. Позже окончил аспирантуру Института международного рабочего движения Академии наук СССР в 1979 году.
С 1979 по 1981 год работал младшим научным сотрудником Академии общественных наук при ЦК КПСС.
В 1981—1989 годах — старший референт, редактор-консультант, заместитель ответственного секретаря журнала «Проблемы мира и социализма» (Прага, Чехословакия).
В 1989—1990 годах — старший референт международного отдела ЦК КПСС.
В 1990—1992 годах — заместитель главного редактора журнала «Мегаполис», главный редактор журнала «VIP», заместитель генерального директора Фонда социально-политических исследований.
В 1992—1996 годах — на дипломатической работе: директор Департамента информации и печати МИД России;
3 июня 1993 — 13 августа 1996 гг. — Чрезвычайный и полномочный посол Российской Федерации в Словацкой Республике.
13 августа 1996 — 28 марта 1997 гг. — пресс-секретарь Президента Российской Федерации Бориса Ельцина.
28 марта 1997 — 12 сентября 1998 гг. — заместитель Руководителя Администрации Президента Российской Федерации — пресс-секретарь Президента Российской Федерации.
В 1998—2000 годах — заместитель премьера Правительства Москвы.
С 20 января 2000 года — помощник Президента Российской Федерации Владимира Путина.
30 марта 2004 — 13 мая 2008 гг. — помощник Президента Российской Федерации, специальный представитель Президента Российской Федерации по вопросам развития отношений с Европейским союзом.
В 2009 году основал кинокомпанию «Ястреб-Фильм».
В 2010 году дебютировал как режиссёр-документалист и снял документальный фильм «Священный огонь Химба», с которым был номинирован на премию «Золотой орёл».
В 2011 году — ведущий программы «Магия приключений» на телеканале «Моя планета».
В 2014 году получил кинопремию «Золотой орёл» в номинации лучший неигровой фильм за фильм «Африка: Кровь и красота».


1963 — Сергей Бубка (1963), советский и украинский спортсмен-легкоатлет по прыжкам с шестом. Первый в мире человек, прыгнувший выше шести метров. Владел мировым рекордом в прыжке с шестом в закрытых помещениях (6,15 м) с 1993 по 2014 годы (15 февраля 2014 г. рекорд побил Рено Лавиллени). Владеет мировым рекордом в прыжке с шестом на открытых аренах (6,14 м) с 1994 года.
Сергей Бубка родился в Луганске. В 11 лет был зачислен в ДЮСШ «Динамо» в Ворошиловграде. В 1983 году получил звание заслуженного мастера спорта. В 1987 году окончил Киевский государственный институт физической культуры. Шесть раз он завоевывал звание чемпиона мира, многократно был обладателем гран-при Международной ассоциации легкоатлетических федераций (IAAF). В 1984 году взял высоту 5 м 85 см на соревнованиях в Братиславе. Это был его первый мировой рекорд. Впервые в истории легкой атлетики покорил высоту 6 м в Париже в 1985 году.  Лучшие результаты Сергея оставались непревзойденными более 20 лет: 6 м 14 см на открытом стадионе в Сестриере, и 6 м 15 см в зале в Донецке. Среди неофициальных достижений прыжок 6 м 37 см в Токио. На спортивном счету Сергея 35 мировых рекордов, он чемпион Олимпийских игр 1988 года.  Бубка был награжден Орденом Трудового Красного знамени в 1988 году, Орденом Ленина в 1989 году и другими наградами. В 2001 году был удостоен звания «Героя Украины». Попал в Книгу рекордов Гиннесса за наибольшее количество мировых достижений в легкоатлетическом спорте. Трижды Бубка получал титул лучшего спортсмена мира.  Также Сергей Назарович известен и как активный политический и общественный деятель. В 2002-2006 годах он был народным депутатом Украины, работал в Комитете по вопросам молодежной политики, физкультуры, спорта и туризма, а с 2010 года занимал пост внештатного советника Президента Украины. Сергей Бубка является президентом и основателем «Клуба Сергея Бубки» в Донецке, который проводил международные соревнования «Zepter – Звезды шеста». Сегодня он занимает пост президента Национального олимпийского комитета (НОК) Украины (с 2005 года), а в августе 2015-го избран первым вице-президентом Международной ассоциации легкоатлетических федераций.

4 декабря - Великий христианский праздник Праздник Введения (входа) во храм Пресвятой Богородицы

4 декабря 1131 года скончался Омар Хайям (83 года), персидский философ, математик, астроном и поэт. Внёс вклад в алгебру построением классификации кубических уравнений и их решением с помощью конических сечений.

4 декабря 1318 года в Орде убит тверской князь Михаил Ярославич. Поехал к хану, жертвуя собой, чтобы предотвратить нашествие. «Если же не приедешь к сроку, то уже назначена рать на города твои» (Соловьев)

4 декабря 1533 года умер Великий князь московский и всея Руси Василий Иванович от заражения крови, которое было вызвано нарывом на левом бедре. В агонии он успел постричься в монахи под именем Варлаама. Был погребен в Архангельском соборе Московского Кремля. Наследником престола был объявлен 3-летний Иван IV (будущий царь Грозный), сын Василия Ивановича: «Иоанн будет государем». Регентшей назначена Елена Глинская.

В своей внутренней политике он в борьбе с феодальной оппозицией пользовался поддержкой Церкви. Также увеличилось земельное дворянство, власти активно ограничивали привилегии бояр.

Годы правления Василия III Ивановича ознаменовалось подъемом русской культуры, широким распространением московского стиля литературного письма. При нем московский Кремль превратился в неприступную крепость.

По рассказам современников,  князь был крутого нрава и не оставил благодарной памяти о своем правлении в народной поэзии.

В договоре от 1514 года с императором Священной Римской империи Максимилианом I он  впервые в истории Руси назван царём (цезарем).

4 декабря 1597 года Указ царя Федора Иоанновича об «урочных летах» – 5-летний срок сыска и возвращения беглых крестьян. На бежавших шесть лет назад и ранее Указ не распространялся.

Крестьяне, лишившись возможности перейти к другому хозяину, стали убегать, устраиваясь на жизнь в других регионах или на «вольных» землях. Владельцы убежавших крестьян имели право сыска и возвращения беглецов: в 1597 году царь Федор издал Указ, по которому срок сыска беглых крестьян был пятилетним.

4 декабря 1699 года каторга впервые объявлена мерой наказания в указе ПЕТРА I "О наказании посадских людей за взятки с выбранных ими людей к таможенным и кабацким сборам".

4 декабря 1707 года в Москве был открыт военный госпиталь, ставший первым в России государственным лечебным учреждением. В настоящее время он известен под именем Главного военного клинического госпиталя имени Бурденко.

"Военная Гошпиталь" появилась по указу Петра I от 25 мая 1706 года, в котором царь повелевал "построить за Яузою-рекою против Немецкой слободы в пристойном месте гошпиталь для лечения болящих людей". По документальным свидетельствам, во время Отечественной войны 1812 года госпиталь принял более 17 тысяч раненых и больных, а в Первую мировую войну - около 400 тысяч. Во время Великой Отечественной войны госпиталь продолжал активную работу, сменив, правда, название на Московский коммунистический военный госпиталь № 393. За 308 лет в госпитале получило помощь около четырех миллионов человек. В нем работали Склифосовский, Пирогов и другие известные российские врачи.
Сегодня Главный военный клинический госпиталь имени Бурденко является одной из крупнейших больниц. Ежегодно в госпитале лечатся около 22 тысяч раненых и больных, проводится свыше девяти тысяч операций. Здесь трудятся более 3 500 сотрудников, 800 из которых - врачи. На базе госпиталя работают 130 лечебно-диагностических отделений и лабораторий, 10 кафедр и интернатура. В составе коллектива - 44 профессора, более 70 докторов медицинских наук, более 170 кандидатов медицинских наук.

4 декабря 1717 года Указом Петра I основана Астраханская губерния (к ней присоединены Симбирск, Самара, Саратов, Царицын, Гурьев и Терек)

Христиан Вильгельм Фабер дю Фор. «У Ошмян, 4 декабря 1812 года» (Фабер дю Фор был офицером в армии Наполеона)

4 декабря 1829 года в Индии Уильям Бентинк запретил сожжение вдов вместе с покойным супругом.

Сати — похоронная ритуальная традиция в индуизме, в соответствии с которой вдова подлежит сожжению вместе с её покойным супругом на специально сооружённом погребальном костре. На сегодня это явление редкое и запрещённое.

К концу XVIII века, сати было запрещено на территориях, находящихся под властью европейских держав. Португальцы запретили сати в Гоа примерно в 1515 году, хотя это место не самого большого его распространения. Голландцы и французы также запретили его в Хугли-Чучуре и Пондишери. Британцы, правившие на большей части субконтинента, и датчане, имевшие небольшую территорию Шрирампур Shrirampur, запретили его в XIX веке.

Попытки запретить или ограничить практикование сати делались отдельными британскими офицерами в XVIII веке. Первый формальный закон о запрете был издан британцами в 1798 году лишь в городе Калькутта. В окрестных районах практикование сати продолжалось. К концу XVIII века кампанию против сати развернула евангелическая церковь в Британии и её последователи в Индии.

Примерно с 1812 года бенгальский реформист Рам Мохан Рой начал свою собственную кампанию против сати, будучи впечатлён тем, как его сводная сестра совершила акт сати. Среди его мероприятий были посещения кремаций в Калькутте с целью уговорить вдов отказаться от самоуничтожения, формирование групп, занимавшихся убеждениями, а также написание и распространение статей, говорящих, что традиции не базируются на священных писаниях.

4 декабря 1829 года практикование сати было формально запрещено бенгальскими властями и губернатором лордом Уильямом Бентинком. Запрет был оспорен в судах, и дело было передано верховному консулу в Лондоне, но рассмотрение откладывалось до 1832 года. Вскоре сати запретили и в других областях. Хотя первоначальный запрет в Бенгалии был категоричным, позже, в том же столетии, британцы внесли смягчающие поправки, допускающие случаи, при которых «личности должно быть не менее 18 лет, и она должна идти на смерть или подвергаться опасности умереть исключительно по собственному желанию».

Последним штатом, издавшим закон против сати, был Джайпур.

4 декабря 1872 года в Атлантическом океане обнаружено покинутое экипажем судно «Мария Целеста».

Классический пример корабля-призрака.

«Мария Целеста» — бригантина длиной 103 фута, шириной 7,6 м, осадкой 3,5 м, водоизмещением 282 тонны. Судно было построено в доках Spencer’s Island в Новой Шотландии в 1862 году корабельным мастером Джошуа Дэвисом и первоначально называлось «Амазонка».

5 ноября 1872 года началось очередное плавание «Марии Целесты» под командованием 37-летнего капитана Бенджамина Бриггса. Судно с грузом спирта-ректификата, принадлежавшего компании «Meissner Ackermann & Coin», вышло из Статен-Айленд, Нью-Йорк в порт Генуя, Италия. На судне, кроме капитана и команды в 7 человек, находилась жена капитана Сара Элизабет Кобб-Бриггс и его двухлетняя дочь София Матильда.

«Мария Целеста» была обнаружена спустя четыре недели, 4 декабря бригом «Деи Грация» под командованием капитана Дэвида Рида Морхауза, лично знавшего Бенджамина Бриггса – за день до отплытия «Марии Целесты» капитаны и их жёны ужинали вместе. Судно было покинуто командой: ни одного человека, ни живого, ни мёртвого, на борту не было.

Между переборками и палубами обнаруженного судна была морская вода, её уровень в трюме достигал 3,5 футов. Крышки люков были сняты, причем створки носового люка были сорваны с петель и валялись на палубе. В остальном судно казалось неповреждённым. Окна кормовой надстройки, где находилась капитанская каюта, закрыты брезентом и заколочены досками. Секстант и хронометр не были найдены, в часах кончился завод. Компас разрушен, предположительно при неудачной попытке спешно его снять. В каюте капитана остались нетронутыми шкатулка с драгоценностями и две пачки денег. По полу каюты были раскиданы игрушки, швейная машинка жены капитана стояла с неоконченным шитьём.

Расположение вещей свидетельствовало о том, что судно не попадало в сильный шторм – в частности, на швейной машинке лежала маслёнка, которая при сильной качке обязательно бы свалилась. Об отсутствии шторма свидетельствовали и наблюдения других судов в районе в предполагаемое время катастрофы. Сырость в жилых помещениях судна объяснялась только повсеместно открытыми люками, в том числе световым в каюте капитана, что было сделано явно не по погоде.

Матросы не забрали с собой свои трубки – они были сложены в надлежащем месте в кубрике.

В плавание «Мария Целеста» отправилась с одной спасательной шлюпкой, вторая из штатных шлюпок была сдана в ремонт. Шлюпка, скорее всего, была спущена на воду, а не сорвана стихией.

Груз в 1701 баррель спирта оказался цел. Нетронутым оказался полугодовой продовольственный запас. Все бумаги, за исключением судового журнала, исчезли. Последняя запись в судовом журнале датирована 24 ноября, с координатами «Марии Целесты»: 36°57’ с.ш. и 27°20’ з.д. Согласно надписи на грифельной доске в кают-компании, в 8 часов утра следующего дня бригантина находилась бы в 6 милях к юго-юго-западу от острова Санта-Мария.

4 декабря 1882 года родился Яков Исидорович Перельман- советский ученый, популяризатор физики, математики и астрономии.

4 декабря 1894 года родился Николай Васильевич Сергеев- актер («Большая семья», «Битва в пути», «Девять дней одного года», «Андрей Рублев», «Золотой теленок»). Народный артист РСФСР.

4 декабря 1901 года в Самаре родился Николай Константинович Симонов- советский актер театра и кино, Народный артист СССР. Герой Социалистического Труда.

4 декабря 1903 года в Витебске родился Лазарь Иосифович Лагин (настоящая фамилия Гинсбург)- советский писатель и публицист.

4 декабря 1919 года Ленин выступил на I съезде земледельческих коммун: «Если дать землю да пособие на постройку из миллиардного фонда, то всякий дурак будет жить немножко получше, чем простой крестьянин»

29 ноября 1923 года на заседании Политбюро ЦК ВКП(б) было принято решение об учреждении центральной военно-политической газеты. 4 декабря был утверждён состав редколлегии газеты, получившей название «Красная звезда». 1 января 1924 года её первый номер увидел свет.

4 декабря 1932 года Совнарком СССР принял декрет за подписью Вячеслава Молотова, запрещавший выдачу продовольственных карточек «паразитам, тунеядцам и прочим антиобщественным элементам».

4 декабря 1939 года Указом Президиума Верховного совета СССР образована Львовская область (ранее, в XIII-XX вв., – Русское королевство, Русское воеводство, королевство Галиции, Львовская губерния, Львовское воеводство)

4 декабря 1941 года под Медвежьегорском летчик Репников на «Харрикейне» лобовым тараном уничтожил финский истребитель.

4 декабря 1942 года - Совинформбюро, - «На северной окраине Сталинграда наши части продвинулись вперед на 200–300 метров»

4 декабря 1943 года партизанский отряд им. Свердлова под командованием Губарева с помощью 500 местных жителей вывел из строя важное для противника шоссе между райцентром Антополь и д. Вулька, перекопав его рвами на протяжении 4 км.

4 декабря 1944 года командир пулеметного взвода гвардии лейтенант Георгий Москалев, переправившись через Дунай, заменил убитого командира роты, удержал плацдарм, а затем занял господствующую высоту и перерезал важную дорогу…

В кровопролитных боях на подступах к Вене – столице Австрии – Георгий Николаевич Москалев получил тяжелое ранение и День Победы встретил на госпитальной койке в 30 километрах от Будапешта.
Здесь он узнал, что Указом Президиума Верховного Совета Союза ССР от 24 марта 1945 года ему присвоено высокое звание Героя Советского Союза, как и 12 однополчанам, завоевавшим и отстоявшим вместе с Москалевым плацдарм на Дунае.

4 декабря 1948 года Государственный комитет Совета министров СССР по внедрению передовой техники в народное хозяйство зарегистрировал за №10475 изобретение Исааком Бруком и Баширом Рамеевым цифровой электронной вычислительной машины – советские ученые изобрели компьютер

4 декабря 1963 года в Луганске родился Сергей Назарович Бубка - советский и украинский спортсмен-легкоатлет по прыжкам с шестом. Первый в мире человек, прыгнувший выше шести метров. Заслуженный мастер спорта СССР.

4 декабря 1985 года спущен на воду крупнейший корабль ВМФ – ТАВКР «Адмирал флота Советского Союза Кузнецов»

4 декабря 1990 года завершен кругосветный полет (50005 км) самолета Ан-124 «Руслан» через 2 полюса Земли с тремя посадками. Маршрут преодолен за 72 часа 16 минут 15 секунд. В процессе полета установлено 7 мировых рекордов.

В 1990 году у группы летчиков возникла смелая идея – совершить полет на самолете «Руслан» вокруг Земли за максимально короткое время. Предполагаемый маршрут пролегал через Южный и Северный полюсы вдали от популярных авиатрасс, через четыре океана и пустынную Антарктиду.

Разрешение на полет было получено, и 1 декабря из аэропорта Мельбурна вылетел Ан-124 с двумя экипажами на борту. Руководил операцией генерал-лейтенант Лев Козлов. Экипажи меняли друг друга в полете каждые 8 часов. Перелет общей протяженностью более 50 тысяч километров с посадками на дозаправку занял 72 ч 16 мин. За эту «кругосветку» было установлено 7 мировых рекордов и 10 всесоюзных, а уникальный полёт занесён в «Книгу рекордов Гиннесса». Все члены экспедиции получили высокие государственные награды, а старший командир Козлов награждён Орденом Ленина.

4 декабря 2007 года Президентом подписан новый Закон о спорте. Введен новый вид общественного объединения – спортивная федерация. В документе определяется понятие профессионального спорта, впервые устанавливаются меры по противодействию применению допинга и т.д.

4 декабря 2009 года на 82-м году жизни, в Москве скончался легендарный советский и российский актер Вячеслав Васильевич Тихонов-  Народный артист СССР. Герой Социалистического Труда.

Дополнение к "Даты Истории":

Она поэтами воспета
Последних десяти веков,
Когда же на тебе надета,
То просто - не хватает слов…

Пускай без перьев, и поля
Немного меньше, чем в футболе,
Но ты в ней - чудо как мила,
А как её оценят моли!

Пусть заедает суета,
И угрожает стресс,
Но дама в шляпке, господа,
Совсем не та, что без…

Чуть-чуть кокетливей, смелей,
Увереннее в жизни,
Глаза блестят, изгиб бровей
Немножечко капризней.

Под шляпкою - в любой сезон
Найдете бездну шарма,
Она всегда - хороший тон,
Носите шляпки, дамы!

***
Пускай проносятся года,
Я повторю упрямо:
- Снимите шляпы, господа,
Пред вами в шляпке - Дама…

Ольга Лосицкая.

1909 - Гласный городской думы Н.А. Шамшин, известный разнообразными начинаниями, 4 декабря (21 ноября по ст.ст.) 1909 года направил городскому голове Николаю Ивановичу Гучкову письмо:
"Ваше превосходительство Николай Иванович!
В Москве раздаются непрестанные основательные жалобы на длинные и острые шпильки дамских шляп, особенно опасные для окружающих в вагонах трамваев... Не говоря уж о множестве мелких поранений и царапин, получаемых обывателями Москвы благодаря этим орудиям возмутительной дамской неосторожности и легкомысленности, неоднократно были констатированы и случаи серьезных непоправимых поражений... Вследствие вышеизложенного, имею честь просить Ваше превосходительство, не признаете ли Вы возможным возбудить вопрос об издании обязательных постановлений, коими воспрещалось бы ношение в вагонах городских трамваев упомянутых заостренных шпилек без особых безопасных наконечников".

Свою лепту в дискуссию внесла и московская пресса. Московские газеты писали: "В июле у Ильинских ворот пассажир, стоявший на площадке вагона, получил укол в руку. Он рассердился, вырвал у виновной барышни из шляпы опасное орудие и бросил его на мостовую... В июле же молодой человек в форме воспитанника коммерческого училища получил значительную царапину в щеку от пресловутой иглы в то время, когда он стоял на площадке трамвая (случай произошел на Тверской улице)..."

"В первых числах ноября г. N, находившийся на площадке вагона № 21, во время следования от Трубной площади к Страстному монастырю, получил сильный укол в лоб в то время, когда виновная дама неожиданно обернулась, чтобы передать кондуктору деньги. Пассажиры возмутились и угрожали протоколом, но потерпевший оказался великодушным и простил обвиняемую".

"5 сего декабря будучи во время всенощной в церкви Успения Божией Матери, что на Могильцах, я, подходя в числе прочих многочисленных молящихся для приложения к Св. Евангелию, подвергся опасности быть раненым от укола меня в голову шляпной шпилькой какой-то идущей впереди меня дамы. О чем я имею честь заявить в городскую управу для сведения и принятия мер против дамских шляпных шпилек и булавок, угрожающих опасностью получить от них то или иное увечье" (губернский секретарь В.А. Голунский).

"Я имею честь почтительнейше просить Вас в интересах общественного здравия и безопасности принять какие-либо меры против ношения дамами подобных булавок, уколы коих в случае поражения глаз могут вызвать тяжкие увечья" (врач А.В. Нагубнов).

28 мая 1910 года вступило в силу распоряжение московского градоначальника о дополнениях в Порядок пользования общественным транспортом, по которому дамы в шляпах с длинными остроконечными шпильками без безопасных наконечников относились к категории лиц, не допускаемых к проезду. Причем, градоначальник распорядился трижды печатать текст распоряжения в "Ведомостях градоначальства и столичной полиции", чтобы довести до всех столь серьезную информацию.

Шляпка моды рубежа XIX и XX веков была очень изящной и, как признают знатоки моды, воплощала эстетику Серебряного века. Фантазия модисток была поистине беспредельна!

"Наши уважаемые дамы, не сообразуясь с удобствами публики, являются в театр в 3-этажных шляпах, чем мешают видеть сидящему позади них происходящее на сцене. Несмотря на ряд протестов со стороны публики, это оставляется без внимания..." - писал в херсонской газете "ЮГъ" один обиженный дамами зритель.

Карикатура на большие шляпки.

Но закрывающие обзор шляпки были не главной бедой. Чтобы эти изысканные и сложные головные уборы хорошо сидели на голове, не сползали, не улетали от порывов ветра, их приходилось фиксировать. Использовались для этого особые шляпные булавки и стальные шпильки-спицы для удерживания этих конструкций на пышных прическах дам. Длинные, острые, иногда с очень красивой головкой. Они позволяли приколоть шляпу к волосам. И их размеры могли достигать до 20 сантиметров.

Шляпные булавки были необыкновенной красоты - из золота и драгоценных камней и изготовлены в разных стилях.
На заостренный конец булавки в некоторых случаях был вставлен предохранитель, но довольно часто булавки делались просто с заостренным окончанием. Поэтому представители сильного пола в мужской компании часто шутили, что дамы прикалывают шляпу непосредственно к мозжечку.

Тем не менее мужчины были в какой-то степени они правы, поскольку булавки были довольно опасны - и могли поколоть рядом стоящего. Газеты запестрели сообщениями о ранениях, причиненных этими острыми предметами дамского туалета. О том остались документальные свидетельства, в том числе и в русских архивах.

А в газетах того времени появляются многочисленные карикатуры на шляпки невиданных размеров и несчастных мужчин, вынужденных уворачиваться от булавок.
Особенно опасными становились шляпные шпильки в общественных местах при большом стечении народа.

Если при разговоре с дамой в шляпе собеседник слишком близко наклонялся в ней, а она резко оборачивалась, то часто булавка могла поцарапать ему лицо. В "Дамском журнале" от 1912 года в одной из заметок указывалось: "…в 1912 году в Петербурге и Москве городское управление во избежание травм населения запретило дамам в шляпах с длинными булавками ездить в городском транспорте".

Вскоре ввиду возрастающего травматизма, причиняемого дамскими шляпными шпильками, ряд стран приняли определенные меры в борьбе с этим злом. Так, в странах Европы полиция призвана была контролировать шляпных модниц, появляющихся среди скопления людей с опасными предметами на головах. Принимались законы для ограничения ношения слишком длинных булавок и без защитного навершия. Их целью было предупреждать дам о возможном судебном преследовании за нанесение увечий и даже удалять таковых из общественных мест для пресечения возможных последствий.

Карикатура на большие шляпки.

Однако дамы не сдавались - и не смотря на многочисленные запреты властей по всему миру, упорно продолжали носить длинные булавки и даже были готовы пожертвовать ради них свободой. В 1912 году в Австралии имел место случай, вызвавший большой общественный резонанс: 60 дам-нарушительниц отказались платить штраф за слишком длинные булавки, предпочтя вместо этого отправиться в тюрьму.

Некоторые отчаянные модницы вскоре поняли, что острые булавки можно использовать не только как аксессуар. В конце XIX-начала XX века, с развитием движения суфражисток, булавки стали еще и оружием самозащиты, обороны и даже нападения. В то время женщина одна никогда не ходила - только с мужчиной или с подругой.
И уж если женщина появлялась одна на улице, к ней тут же приставали мужчины: сначала с разговорами, потом - с нескромными предложениями. Если женщина шла одна, значит, она была в поиске. Порядочная женщина, почувствовав опасность, оборонялась булавкой!!!
В случае нападения хулигана дама просто извлекала булавку из шляпки и смело колола ей наглеца - это стало даже темой для открыток.

А один случай стал предметом крупного судебного разбирательства, которое закончилось довольно неожиданно... "Обладательница длинной булавки предложила своей жертве вступить с ней в законный брак. Предложение было принято". Пожалуй, это был единичный случай нанесения увечья, окончившийся так счастливо.

После 1920-х годов булавки значительно уменьшились в размерах и стали просто красивым аксессуаром. Их прикалывают и сейчас к шляпкам вместо брошечек или букетика цветов.

Кстати, отношение к шпилькам и булавкам, как к чему-то несерьезному, закрепилось и в обиходных выражениях русского языка: "подпускать шпильки в мой адрес", "это пустяки, булавочные уколы"...

Спасибо!

Спасибо!