*1 

*2 

*3   

*4 

*5 

И немного из истории от Бориса Фрумкина.

Борис Фрумкин: «Наш джаз развивался параллельно с западным»

23 апреля 2014 года  фирме «Мелодия», старейшему российскому лейблу и бывшему советскому монополисту, исполнилось 50 лет. В советское время одним из наиболее часто издаваемых фирмой был джазовый ансамбль «Мелодия» — штатный эстрадный оркестр, который записывал пластинки с собственными джаз-роковыми сочинениями, виртуозно переиначивал песни советских композиторов — от Шаинского до Пахмутовой, аккомпанировал певцам и певицам — от Тамары Кравцовой до Владимира Высоцкого и исполнял музыку к знаменитым фильмам — от «Бременских музыкантов» до «Романса о влюбленных». Пианист Борис Фрумкин, нынче являющийся художественным руководителем Государственного камерного оркестра джазовой музыки имени Олега Лундстрема, стоял у истоков «Мелодии» и десять лет руководил ей — до расформирования ансамбля в 1992 году. Потомственный джазмен рассказал COLTA.RU, как жила и работала «Мелодия», параллельно сделав экскурс в историю советского джаза.

— До ансамбля «Мелодия» вы играли в оркестре Вадима Людвиковского. Как вы там оказались?

— В 1966 году, вернувшись из армии, я получил приглашение в оркестр Людвиковского — один из самых, а может быть, и самый. Единственным конкурентом у нас был оркестр Олега Лундстрема. Кстати, основные солисты пришли как раз из тогдашнего оркестра Лундстрема: саксофонисты Алексей Зубов, Георгий Гаранян и Юрий Албеков, тромбонист Константин Бахолдин, трубачи Герман Петров и Владимир Чижик. Оркестр Людвиковского появился весной 66-го года, первое выступление состоялось на фестивале «Джаз-66» в Москве, в день моего рождения — 26 мая. Было мне тогда 22 года, я был самый молодой в оркестре — остальные музыканты были меня старше лет на семь или восемь.

Оркестр был потрясающий — очень интеллигентный, начитанный. Почему интеллигентный? Потому что музыканты — как правило, люди не очень широкого кругозора, а тогдашние джазовые солисты не были музыкантами по образованию. В джаз шли люди из институтской передовой молодежи. Алексей Козлов окончил архитектурный, Гаранян окончил станкоинструментальный, Костя Бахолдин окончил, по-моему, Институт стали и сплавов, Леша Зубов окончил с отличием мехмат Московского университета. Они увлекались джазом, брали инструменты, начинали на них играть и достигали больших высот. Потому что очень этого хотели и очень к этому стремились. Интересные люди, интересное время было — это же было сразу после оттепели, тогда такая была свобода общения.

 — Почему оркестр Людвиковского просуществовал недолго?

— Все меняется — в 71-м или в 72-м году вместо очень прогрессивного и весьма демократичного председателя Гостелерадио Месяцева пришел печально знаменитый господин Лапин. И случилось так, что Вадим Людвиковский попал в неприятную историю — этим моментально воспользовались. В 73-м году оркестр с большим удовольствием расформировали. Передовым музыкантам надо было куда-то деваться, и они подались в ансамбль «Мелодия». Владимир Чижик и Георгий Гаранян пришли на Всесоюзную студию грамзаписи, директором которой был Борис Давидович Владимирский, большая умница, с настоящим музыкальным образованием, и предложили услуги в качестве ансамбля. Практически все музыканты «Мелодии» пришли из оркестра Людвиковского. Только ритм-секцию мы сменили, потому что мы выбрали направление с легким уклоном в джаз-рок — тогда это было очень модно. На барабанах — Александр Симоновский, бас-гитарист — Игорь Кантюков. Вот с этого и начался ансамбль «Мелодия».

Первые же диски были направлены на более популярную музыку и более молодую аудиторию. Первый альбом назывался «Ваши любимые песни», туда вошли песни советских композиторов в нашей обработке, второй назывался «Популярная мозаика» — туда вошли пьесы из западного репертуара. Первые же диски, мне кажется, попали в точку, мы стали завоевывать аудиторию. До 1978 года мы существовали на договоре, и только с 78-го года ансамбль приобрел статус штатного коллектива фирмы «Мелодия». Это был уникальный коллектив, у которого и сегодня очень много поклонников — до сих пор на концерты приходят люди со старыми пластинками, горящими глазами и просят что-то подписать.

 — В чем была уникальность «Мелодии»?

— Как я уже сказал, все музыканты были прекрасными джазовыми солистами, то есть это обеспечивало определенный уровень понимания и исполнения той музыки, которой мы занимались. У нас шесть музыкантов — Бахолдин, Зубов, Гаранян, Фрумкин, Кантюков, Бухгольц — были аранжировщиками. Писать для нас не мог никто. Все, что нам приносили, — а мы записали много материала для эстрады и кино — мы аранжировали своими силами. 99,9 процента. Все остальное мы не принимали — это было беспомощно. Мы знали, в чем кулак этого оркестра, как использовать такую немногочисленную духовую группу, чтобы она звучала плотно, как в биг-бенде. Мы знали, как расправляться с ритмом, то есть мы были передовыми в этом деле. Вот в этом основная заслуга и слава этого коллектива.

Но материала, который на нас сваливался, было очень много — мы же записали около сорока своих сольных дисков и около двухсот дисков, где мы аккомпанируем певцам. Вот это было тяжело. Можно было бы сделать все лучше, если бы не советское плановое хозяйство и нам не нужно было бы за каждую смену записывать определенное количество минут. С одной стороны, нас это дисциплинировало, а с другой — иногда, слушая записи, я слышу много огрехов, но исправить их уже невозможно. А тогда еще одним дублем можно было все исправить.

Главной работой «Мелодии» была текучка. Фирме грамзаписи нужен был свой ансамбль, чтобы обслуживать бесчисленное количество артистов, которых она писала. В свободное время мы как-то пропихивали свои альбомы. Хотя и среди них было много плановых — посвященных Аркадию Островскому, Матвею Блантеру, Олимпиаде-80 — их даже ни у кого из музыкантов ансамбля не осталось, никто не купил.

 — Какие альбомы «Мелодии» вы для себя выделяете?

— Много было хороших альбомов. Первые два: «Ваши любимые песни» и «Популярная мозаика». «В старых ритмах» — частично обработки под ретро, но в основном восстановленная джазовая музыка 30-х. Половина этой пластинки была записана еще с оркестром Людвиковского. Интересная была пластинка под названием «Лабиринт» — она сильно отличалась от того, что тогда было принято играть. Из последних альбомов: «Besame Mucho» и «C'est Si Bon», которую аранжировал Игорь Кантюков, — это западные такие шлягеры 50—60-х годов.

 *6

Всем хороших выходных и приятного общения на Завалинке.

Великолепный ансамбль. Большое спасибо!

Пожалуйста, Сергей! 

Валерий, это не Ваш плеер, а  моя оплошность или сбой при загрузке.  Заменила на правильный трек. Сейчас проверю все. Спасибо Вам! Возможно придется все треки перезагрузить.

Ещё один такой: ⁣https://tunnel.ru/post-instrumentalnyjj-ansambl-melodiya-georgiya-garanyana--124611#cm980815
Ансамбль Мелодия (Георгий Гаранян) - Дни проходят — на самом деле звучит "За окошком свету мало"

Исправления внесены. Спасибо за сообщение.

Людочка, спасибо большое за чудесный пост и  красивый сборник!!!

Алечка, путаница возникла с мелодиями. Только сейчас все исправила. А играют они просто замечательно. Мне тоже очень нравится этот ансамбль. И смотреть их ролики большое удовольствие. Спасибо тебе за оценку.

Большое спасибо тебе за хлопоты! Ролики замечательные!!!

⁣dear ⁣Light! Спасибо Вам за эту замечательную подборку легенды нашего джаза (эстрады) Георгия Арамовича Гараняна! Без малого 9 лет уже его нет с нами, но то наследие, которое он оставил нам, та энергия, которой заряжал он всех нас, та колоссальная работоспособность, которой наделил его Создатель, навсегда останется с нами. Будучи ещё студентом Ростовского училища искусств в далёкие семидесятые годы, мне посчастливилось встречаться с этим замечательным человеком, и эти встречи были для меня как встречи с самим Богом. Он был очень дружен с Георгием Михайловичем Балаевым, Кимом Аведиковичем Назаретовым – мэтрами Ростовского джаза, часто был у них в гостях и у нас в училище, читал лекции, дирижировал бэндом. А какие люди окружали его! Какие таланты! Любой из его оркестрантов в любую минуту мог стать солистом, импровизатором, ярчайшей личностью! И всё это с искромётным юмором, доброжелательностью! Слушаю Вашу подборку с эдакой сентиментальной нежностью. Ведь сколько знакомого и родного в его старых (60-х годов) аранжировках, таких простых и очаровательных (но не примитивных!), сколько тепла и задушевности в его обработках народных и самых таких, казалось бы расхожих песен! Конечно, уровень нашей звукозаписывающей индустрии был не высок (если не сказать крайне низок), но и то, что донесли до нас эти виниловые диски, останется вечным памятником этому, поистине легендарному музыканту!  Его нет с нами уже почти 9 лет, но посмотрите, какая мощная энергия заложена им в
его биг-бэнде!
Спасибо Вам ещё раз и всего Вам самого джазового!

Александр, как же Вам повезло, что довелось слушать на концертах этот замечательный коллектив и даже быть лично знакомым с таким необыкновенно талантливым человеком ⁣как Георгий Арамович Гаранян. Вам можно позавидовать белой завистью. Искренне признательна Вам за интереснейшие впечатления Вашей студенческой юности, за ваш очень теплый отзыв о нашем с Виктором сборнике. Спасибо огромное. И всех Вам благ! И как вы мне желаете, всего Вам самого джазового!:)

СПАСИБО. ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫЕ МЕЛОДИИ, ПРОСТО В РАДОСТЬ ПОСЛУШАТЬ.

Настенька, нам тоже в радость, когда видим тебя в наших сборниках!

Людмила и Виктор, огромное спасибо за гигантскую работу, которую вы проделали. Это просто сокровище.

Людмилка, спасибо  за блестящий пост , за великолепное оформление  сборника и за его содержание тоже

(Где-то там в сторонке Виктор-соавтор подглядывает,  и ему спасибки ))

Удачи вам обоим!

Юрий, спасибо за Вашу оценку. Очень приятно, что Вам понравился сборник.

Танечка, очень рады, что ты заглянула в этот сборник. Коллектив просто замечательный, и мы с Витей с большим удовольствием собирали и по сей день ищем и находим сокровища в их исполнении

Спасибо, Людочка! Просто восхитительно! Такое удовольствие слушать эту музыку, не высказать! Где я раньше -то была? И Виктору тоже спасибо!

Наденька! Очень рады, что ты заглянула, что музыка понравилась, всегда рады тебе! Спасибо за добрые слова.