Второй альбом "Stand Up", 1969 года, знаменитой британской прогрессивной рок-группы Jethro Tull, в оригинальном издании вышел в конверте-развороте, при открытии которого поднимаются и встают - как в детских книжках-раскладушках для малышей - вырезанные из картона фигурки участников группы, намекая на название альбома, которое можно перевести как "Вставай".

Казалось бы игрушка, мелочь, но весьма приятно смотрится и необычно выглядит. Поэтому виниловые коллекционеры гоняются за первыми изданиями данного альбома. Идею такой занимательной обложки придумали Терри Эллис (сопродюссер альбома с Иэном Андерсоном) и Джон Уилльямс, а исполнил её, воплотив, так сказать, в жизнь, нью-йоркский художник-график Джимми Грашоу. Еженедельник "New Musical Express" наградил эту обложку специальным денежным призом за лучшее оформление рок-альбома 1969 года.

Немного попроще, но тоже не без претензии на занимательность.

17-го ноября 1971 года американской же (из Майями) хард-рок группой Grand Funk Railroad на голливудском лейбле "Capitol Records" выпущена пластинка "E Pluribus Funk" ("Фанк для всех" в переводе с латинского), с конвертом, имевшим форму серебряной монеты (в увеличенном виде, конечно-же, и без указания денежного номинала) с профилями лиц троих музыкантов, участников группы: Марка Фарнера, Мела Шахера и Дона Брюэра.

Ямайская регги- и ска-группа, образованная в 1963 году как вокальный коллектив The Wailin' Wailers, возглавлял который певец, автор песен и музыкант Боб Марли, а потому известная ещё как Bob Marley & The Wailers (или просто The Wailers), 13 апреля 1973 года, посредством лейбла "Island Records", выпустила LP "Catch A Fire", виниловая пластинка с которым была упакована в необычный конверт в форме увеличенной бензиновой зажигалки, раскрывающейся как и положено, правда, огня из неё добыть не удавалось, его вполне хватало в зажигательных песнях альбома.

Легендарная американская психоделическая рок-группа из Сан-Франциско Jefferson Airplane свой альбом 1972 года "Long John Silver", помимо несомненно выдающегося музыкального материала, прославила ещё и оригинальностью конверта пластинки.

При желании плоская картонная обложка трансформировалась в объёмную табакерку, с открывающейся крышкой. Находящийся внутри инсерт с пластинкой выполнен в виде упаковки фирменных сигар марки "Jefferson Airplane". Сейчас довольно трудно разыскать первопресс этого LP с нормально сохранившейся коробкой и потому он имеет особую ценность в среде собирателей старого доброго винила.

Упаковка для концертного альбома "Live At Leeds" (1970 год, лейбл "Decca") британских модов The Who - это вообще, как говорится, отдельная песня. Обложка выполнена в стиле обычного бутлега тех времен - на простой грубой упаковочной бумаге желтоватого цвета. Название "The Who Live At Leeds" в оригинальных изданиях было отштамповано голубой или красной краской, имитирующей чернила. Эта обложка разворачивается, обнаруживая по карману на каждой стороне: в правом кармане лежит пластинка в простом бумажном конверте, в левом - целый пакет копий различных документов и фотографий. А именно:

1) предупреждение менеджеру The Who Киту Ламберту о подаче дела в суд, если не будут возвращены к указанному сроку какая-то гитара Vox Phampton с кейсом и бас Vox Piano, датировано 6 марта 1965 г.;
2) бухгалтерский отчёт того периода 1964 года, когда группа называлась The High Numbers;
3) бланк "New Action Ltd." (компания менеджера The Who), где перечисляются концерты The Who и деньги с них;

4) транспортная накладная на доставку генераторов дыма от компании - их производителя, датирована 25 мая 1967 г.;
5) письмо, уведомляющее менеджера Кита Ламберта об отмене концерта в городе Свиндон, поскольку "организатор столкнулся с трудностями и понял, что The Who - не та группа, чтобы играть в его танцзале", датировано 22 марта 1965 г.;

6) накладная доходов-расходов (количество проданных билетов, кассовый сбор, аренда гримёрок, гонорар музыкантам) в связи с тремя выступлениями The Who в лондонском клубе "Marquee", датирована 1.12.64. Любопытный документ. Было продано билетов: на 1-ый концерт 123, на второй - 36, на третий - 137. С них дохода 57 фунтов с мелочью, из них 50% получил клуб, 50% - группа. Это 28 фунтов 13 шиллингов 3 пенса. После расходов на аренду гримёрок и клубные взносы осталось 18 фунтов с мелочью. Гонорары распределились так: барабанщик Кит и гитарист Роджер получили по 2 фунта стерлингов, а басист Джон и вокалист Питер - по одному;

7) распечатка текста песни "Моё поколение" - главного хита The Who - с пометками на полях - инструкциями как исполнять;
8) письмо от менеджера "EMI Records" Киту Ламберту, в котором говорится: "Дорогой мистер Ламберт, я прослушал ещё и ещё раз тестовые записи группы The High Numbers, но всё ещё не решил, есть ли им предложить ещё что-нибудь или нет. Возможно, конечно, что вы за это время уже подписали контракт с другой компанией - в таком случае я желаю вам удачи в этом мире. Если же нет, мне будет очень интересно послушать какие-нибудь ещё плёнки группы, если у вас есть. Искренне Ваш...", датировано 22 октября 1964 г.;

9) контракт The Who на выступление в Вудстоке, подписанный 27 июня 1969 года, согласно которому группа получала за выступление 12500 долларов, причём половина выплачивалась им немедленно после подписания, вторая половина - непосредственно перед выступлением;

10) фотография, на которой, по одним сведениям - The Who с фотосессии "My Generation", по другим сведениям - The High Numbers в 1964 году;
11) фотография Таунсенда, подпрыгнувшего в воздух на фестивале на острове Уайт, 1969 год;
12) чёрно-белый постер, изображающий The Who в клубе "Marquee", 1964 год.

Ярлыки на пластинке также оформлены в стиле бутлега - белые, подписанные от руки (скорее всего Таунсендом), с инструкцией инженерам - не устранять потрескивание - мол, так и должно быть! Это обращение, скорее всего, относится к треску и щелчкам от кабеля бас-гитары Джона Энтвистла, которые особенно слышны в песне "Shakin All Over".

Да, действительно. Был такой сайт. Много там было интересного. Многое взял себе оттуда...

Но многие туда и привносили что-то своё...  Однако не будем отвлекаться от Темы 

Обложка «The Low Spark Of High Heeled Boys» — пятого студийного альбома английской прогрессивной рок-группы Traffic, выпущенного в 1971 году, примечательна тем, что её верхний правый и нижний левый углы обрезаны, создавая иллюзию трёхмерного куба.

Этот же эффект повторился на следующем альбоме Traffic, «Shoot Out At The Fantasy Factory» (1973). 

Как многие помнят, первоначально пластинка "Sticky Fingers", 1971 года, всем известного и старейшего британского ансамбля The Rolling Stones так и выходила - в обложке-конверте художника Энди Уорхола с натуральной металлической молнией на ширинке джинсов, а при её открытии виднелись, как и должно быть, мужские плавки с соответствующим содержимым фотомодели Джо Даллесандро. Потом от магазинов пошли нарекания, дескать: портят ваши прибамбасы соседние пластинки в стопках! И в следующих выпусках натуральный зиппер исчез и труселя на развороте теперь смотрелись ни к селу, ни к городу. 

И ещё про Роллингов. Дизайн обложки их LP-1978 "Some Girls" разработал Питер Корристон, который делал впоследствии обложки к следующим трём альбомам Стоунз. На второй стороне обложки, между рекламой женского белья, были указаны названия песен с их выходными данными. На первой стороне изображены разные женские причёски с прорезанными окошками, в которых можно было менять лица, двигая внутренний конверт, где изображены участники группы и разные женщины-знаменитости того времени. Так вот, эти самые знаменитости не преминули вскоре отреагировать негативно. Так, Люсилль Болл, Фарра Фосетт, Рэйчил Уэлч, а также правопреемники Джуди Гарланд и Мэрилин Монро стали угрожать судебным разбирательством. Дело обошлось без суда - у женских лиц на обложке убрали их заметное сходство со знаменитостями.

Ну и как тут не вспомнить обложку "Shinin' On" - восьмого студийного альбома уже называемых здесь американцев Grand Funk Railroad, выпущенного в марте 1974 года лейблом "Capitol Records". Оригинальное издание включало картонные стереоскопические очки с окулярами синего и красного цвета для просмотра обложки в формате 3D, а такой, необычный по тем временам эффект создал графический художник Нил Адамс по идее фотографа группы Линна Голдсмита и менеджера Эндрю Кавальери.

В этой же связи также приходит на ум облога второй полнометражной пластинки "Look At Yourself" (1971) не менее именитых британцев Uriah Heep, на которой в соответствии с названием LP, дабы лицезреть себя любимого, предлагалось взглянуть в зеркало - прямоугольное (в британском издании) или овальное (американский пресс). А зеркало получалось при вставлении прилагаемого (наклеенного на картоне) листка фольги в вырез обложки конверта. На обратной стороне облоги были пять фотографий лиц участников группы, искажённых как в кривом зеркале, и прикольно было тоже слегка прогибать зеркальце в вырезе обложки - физиономия в нём так же смешно искажалась, как у Хипов.

Кстати, вот здесь недавно "завалинцев" знакомили с содержимом выпущенного во Франции альбома 1976 года "No Earthly Connection" ещё одного англичанина Рика Уэйкмана и его ансамбля, внутри необычной и даже поначалу странной обложки которого лежал какой-то зеркальный пластик. Не столь сведущие обладатели винила никак не могли сообразить, для чего этот пластик и куда его присобачить. Потом со словарём и божьей помощью (да и рисунок с инструкцией прилагался) они понимали, что надо сделать (склеить) цилиндр, поставить его вертикально на странную, искривлённую обложку с двух сторон и увидеть объёмное изображение мистера Рика Уэйкмана.

Ну и опять с маленькой претензией на занимательность 

Всем известная обложка - почтовый конверт с альбомом "Love And Kisses From Brotherhood Of Man" от легенды поп-рока, победителей конкурса "Евровидение" в том же 1976 году, английской группы Brotherhood Of Man.

Неизвестно, следуя примеру британцев или нет, но в следующем 1977 году на лейбле "Epic" вышла пластинка "The Album" шведской четвёрки ABBA и здесь снова использована та же идея - внутренний разворот обложки был оформлен в стиле авиапочтового конверта и тоже содержал фотографию группы, вставленную в почтовую марку в углу. В наше время об этих видах почтовых отправлений скоро, наверняка, забудут, а в середине 70-х смотрелось прикольно и где-то даже необычно и занимательно... 

Итак, с творчеством американского художника, продюсера, дизайнера, писателя, издателя журналов и кинорежиссёра русинского происхождения, Энди Уорхола, в частности в оформлении обложек пластинки ансамбля The Rolling Stones, мы же уже мельком ознакомились. Но, всё-же, наибольшую известность Энди на околомузыкальном поприще, конечно-же, принесла разработка дизайна конверта дебютного альбома "The Velvet Underground & Nico" (1967) нью-йоркской рок-группы The Velvet Underground, когда они начинали с фронменшей, немкой Кристой Пэффген (она же - Nico).

Знаменитый банан на лицевой стороне обложки пластинки лёгким движением руки очищался от шкурки, правда, многие обложки продавались в магазинах уже с очищенными бананами - продавцы их оголяли или ещё кто, кому так не терпелось узнать - что-же там под шкуркой, как будто никогда бананов не ели на самом деле... 

★ И ещё об известных занимательных... ★

Обложка дебютного одноимённого альбома кентерберийских британцев The Soft Machine (1968 года, также известного как "Volume One") имела несколько примечательных особенностей на американском издании: оригинальный конверт выполнен в виде раскладывающегося разворота с круглой вырубкой по центру, а внутри находился вращающийся картонный диск (деталь часового механизма), через который просматривались участники группы на заднем фоне.

На внутренних частях и обороте обложки размещались изображения обнажённой девушки (правда, в более поздних версиях они были подвергнуты цензуре и прикрыты нарисованным бикини да и накладной картонный диск с облоги зачем-то убирали) с ключом в спине - для завода механических часов, стало быть...

Возвращаясь к почтовой тематике в оформлении обложек винила, можно привести ещё в качестве одного примера в буквальном виде конверт пластинки дебютного альбома "Mittente", 1974 года, итальянского клавишника, певца и композитора Ciro Dammicco.

Обложка, по-видимому, и задумывалась в форме почтового конверта или пакета для экспресс-почты со всеми присущими ему атрибутами - марками и т.п. Интересно, что наиболее удачно воплотили эту задумку в жизнь дизайнеры южно-корейского лейбла "Si-Wan Records", где данный альбом был переиздан на компакт-диске уже ближе к нашим дням - в 1995 году.

Итак, потихоньку переходим к экономичным и где-то даже примитивным обложкам, в чём отчасти тоже есть некая занимательность...

Единственный одноимённый альбом, 1971 года, американской группы христианского рока Mustardseed ("Горчичное зерно") выпускался в простом картонном конверте серого или белого цвета со скотчевой наклейкой на его лицевой стороне с изображением логотипа группы. На оборотной стороне конверта таким же образом крепился листок с выходными данными релиза и скудной информацией относительно его записи. По этой ли причине альбом столь редок и сегодня да и у группы дальше дело не пошло, не на что, видать, было...

Mustardseed – I Know The Feelin' (1971)
А вот одна из первых примитивных обложек-аппликаций единственного одноимённого альбома малоизвестной американской же хиппи фолк-рок группы Boarding House Reach из Айдахо, показывающая фотографии её участников, вырезанные и вставленные в изображение окон кирпичного дома. Год издания виниловой пластинки - 1977-й, частный выпуск. Возможно, когда-нибудь состоится переиздание и при оформлении придумают что-нибудь позанимательнее...

Boarding House Reach – Reach Blessing Called Conviction (1977)

Michael Caulfield (Australia) – Caution: Authorities Warn That This Album Is A Health Hazard (1973) - задолго до появления "Пластилиновой вороны" скромные труженники австралийского лейбла "Troubadour Records" уже владели неплохой техникой создания изображений из этого подручного материала... Только почему альбом так назвали ("Внимание: власти предупреждают, что этот альбом опасен для здоровья"), какой-то токсичный пластилин у них оказался? Или музыка? Послушаем...

А, между тем, некоторые считают, что это великолепная, малоизвестная жемчужина австралийского хиппи-фолк рока, выпущенная частным образом. В мире существует множество редких записей в том же жанре, стоимостью в трёх или даже четырёхзначные цифры, которые, по их мнению, и рядом не стоят с этой. Вокальный стиль Колфилда просто завораживает, представьте себе нечто среднее между Скоттом Уокером и сердитым проповедником Джоном Илвисакером. Очевидно, Майкл был одержим войной и смертью, о чём свидетельствуют названия песен: "Если ты идёшь на смерть храбро", "Безумец в инвалидном кресле", "Воспоминания фельдмаршала", "Мёртв раньше времени"... Кстати, Колфилд впоследствии стал известным писателем, специализирующимся на военной истории, что неудивительно!

Открывающая композиция — "Если ты идёшь на смерть храбро" — это приятное фолк-начало. Но впереди ещё много чего интересного, особенно на второй стороне: "Links" — это просто бомба, полная огня и яда, с фазированными барабанами, обязательно к прослушиванию! Вторая сторона особенно великолепна, и на протяжении всего альбома музыкант искусно сочетает в себе игривость, страсть и гнев, создавая нечто поистине особенное, когда ему это удаётся. "Street Song" — ещё один трек, который обязательно нужно послушать. Единственный трек, без которого, пожалуй, можно обойтись, — это "Memoirs Of A Field Marshall", по сути, рэгтайм с казу и другими инструментами. Следует также отметить, что альбом очень хорошо спродюсирован: много флейт, немного виолончели, прекрасное сопровождение и игра в целом. Часто он звучит так, будто был записан в 1968 году, а не в 1973-м.

На том, питерском Форуме были ещё темы "Кровожадные..." и "Эротические обложки виниловых пластинок", но я здесь пока ещё продолжаю о занимательных 

Оригинальный, частного выпуска, винил (LP) "Inspired At The Cross" (1977) американской христианской рок-группы Ezekiel выходил в максимально скромном "кустарном" оформлении — пустой белый конверт с приклеенными листками бумаги, на которых треклист и имена музыкантов были написаны от руки чёрным маркером.

Однако качество записи данного редкого LP оценивается как полностью слушабельное, а не какое-нибудь там "кустарное" демо.

Обложка, которую выбрал для своего единственного альбома "Going Up", 1980 года, американец Joey Wilson, умерший от передозировки наркотиков, выглядит явно занимательной. Вот только бы знать, что означают изображения на её сторонах, поименованные как фигуры под номерами с первого по седьмой... Неужели это некое пособие для повешения в условиях домашнего подвала?! Не зря, видать, на обороте конверта указано, что LP не предназначен для продажи... 

Не забываем о классике В смысле - о классиках рока

Обложка английского издания (лейбл «Vertigo Records») третьего студийного альбома «Messin'» британской прогрессивной рок-группы Manfred Mann’s Earth Band, выпущенного 15 июня 1973 года, называемая в просторечии среди коллекционеров-меломанов - «с дыркой». А через дырку можно было, как в иллюминаторе космического корабля, наблюдать нашу бренную Планету Земля, которую, судя по её названию, и призвана была воспевать данная группа, в окружении бескрайней Галактики и поверхностей других планет...

И ещё из неё же (из классики то бишь): обложка одиннадцатого студийного альбома культовой английской рок-группы Status Quo, вышедшего в октябре 1978 года на том же отечественном лейбле "Vertigo", красноречиво иллюстрировала его название "Если вы не терпите жар..." И действительно, глядя на раскалённую спираль плитки, прям в жар бросало. А если ещё и музычку врубить 

Не знаю, как кому, но мне при взгляде на лицевую сторону обложки виниловой пластинки "Madame La Frontière", 1976 года, бретонской (стало быть, из Франции) группы кельтского прогрессивного фолка под красноречивым названием Ys (известной потом ещё как Keris), хотелось взять нитки мулине и вышить "крестиком" такую же картинку поверх наволочки диванной подушки... Глядя на участников группы на обороте конверта, даже кажется, что, как минимум, один из них (крайний слева) тоже любит вышивать "крестиком"... Да под такую музыку и на волынке запросто начнёшь играть 

Мы недавно уже вспоминали обложку "Catch A Fire" (Прикури) — пятого студийного альбома ямайской рэгги-группы The Wailers, выпущенного компанией "Island" в 1973 году и принёсшего группе всемирную известность, первые 20 000 пластинок оригинального винилового издания которого, разработанного графическими художниками Родом Дайером и Бобом Вайнером, были заключены в конверт, изображающий зажигалку фирмы "Zippo". Конверт также открывался схожим образом (как собственно и зажигалка), однако, как оказалось, подобное оформление требовало ручной работы и посчиталось слишком дорогим для массового производства. Последующие издания выходили в обычном конверте с фотографией Боба Марли, курящего самокрутку.

Более чем полвека назад первый альбом американской группы The Mamas & The Papas, 1966 года, "If You Can Believe Your Eyes And Ears" начал массово изыматься из магазинов по причине... изображения унитаза на конверте пластинки. Унитаз быстро заклеили аккуратной "заплаткой", а пластинку вернули в магазины. С тех пор изображения на обложках альбомов регулярно подвергались цензуре. В одних случаях это была всё та же сантехника, в других... нечто более смелое в той же связи 

В качестве ещё одного примера из серии обложек "сантехники" можно вспомнить об альбоме "Dedicato A Giovanna G." (1972 год) итальянского прогрессив-рок исполнителя Hunka Munka (псевдоним клавишника Роберто Карлотто). Оригинальный виниловый конверт этой пластинки примечателен необычным оформлением: он был выполнен в виде сиденья для унитаза (стульчака). Откидная крышка на обложке открывалась, и под ней обнаруживалась фотография участников записи (вместе с Карлотто в сессиях был задействован известный гитарист Иван Грациани).

Единственная виниловая пластинка акустического фолк-рок дуэта из Огайо, который составляли Mark Hopkins и Michael Bradley, выпущенная в оригинале в 1973 году в количестве всего 200 экземпляров, была облачена в простой картонный конверт грязно-белого цвета с собственноручными автографами музыкантов, что, по-видимому, сделало её невероятно редкой и высоко ценимой среди коллекционеров, но когда же в 2008 году пластинку переиздали (опять на виниле) с совершенно другой обложкой, хотя и согласованной с участниками дуэта, ценность раритета почему-то резко упала...

Участники британской рок-группы Henry Cow, основанной в 1968 году студентами Кембриджского университета и стоявшей у истоков авангардистского движения Rock In Opposition, были, вероятно, как-то зациклены на... шерстяных носках 

А иначе как объяснить изображение оных, чуть ли не в натуральном виде, на обложках трёх первых альбомов группы (1973-1975 годы), а также компакт-диска, выпущенного уже в наши дни на основе архивных материалов к сорокалетию коллектива, где также помещено фото некого подобия всё ему же - носку родимому.

А, кажется, объяснение здесь совсем простое - носок у ребят служил ярким символом авангардизма 

⁣И ещё о минимализме в оформлении обложек из серии "голь на выдумки хитра"...

Timppa Ryymin, в будущем финский музыкант, композитор, телевизионный продюсер и режиссёр, не придумал ничего лучше, чем упаковать виниловую пластинку своего единственного (но не классически) сольного альбома “Yksin Yhdessä” (1974) в оболочку из-под картонной гофрированной коробки. Видимо, желание облачать свои последующие пласты сплошь в глянец и бархат, сподвигло Timppa стать успешным деятелем телевизионной индустрии, но в дальнейшем с пластинками как-то не сложилось... Надеюсь, что помер он в сентябре 2005-го не от осознания этого факта 

Не забываем про классиков!!!

"Ooh La La" - четвёртый и последний студийный альбом английской рок-группы Faces, выпущенный в марте 1973 года и записанный в тот период, когда Rod Stewart стал всё больше дистанцироваться от своих коллег. Есть ли тут какая-то связь, но обложка оригинального LP была разработана таким образом, что когда её верхний край был нажат вниз (согласно инструкции: "To move face, squeeze top of album down"), то глаза на портрете сеньора Gastone (сценический образ Ettore Petrolini, итальянского комика 20-х годов) как бы обесцвечивались (или закатывались) и двигались в сторону, а челюсти отвисали, обнажив зубы в плотоядной улыбке.

⁣И опять о них же, о классиках, то бишь...

Обложка и оформление альбома «Ogdens' Nut Gone Flake» (май 1968-го) английской (основанной в Лондоне в далёком 1965 году) рок-группы Small Faces стали одними из самых необычных и знаковых в истории поп-музыки: альбом изначально был выпущен на виниле в круглой оригинальной упаковке, представляющей собой металлическую копию гигантской жестяной банки из-под трубочного табака марки "Ogden’s Nut-brown Flake", производившегося в Ливерпуле с 1899 года, внутри которой находился постер, созданный из пяти соединённых бумажных кругов с фотографиями участников группы.

Однако, это опять же (как в случае с группой Боба Марли) оказалось слишком дорого и не принесло успеха, так как банки имели тенденцию скатываться с полок магазинов, и вскоре за этим последовала бумажная/картонная копия с разворачивающейся обложкой. Тем не менее, хотя и в наши богатые времена, при подготовке двух лимитированных CD-релизов (включая трёхдисковое делюкс-издание 2006 года, которое впервые включало оригинальный моно-микс альбома на CD), дизайнеры пошли ещё дальше, упаковав диск(и) в круглую жестяную банку (как и оригинальный виниловый релиз). 

Обложка единственного одноимённого и, разумеется, винилового альбома 1973 года американской хард-рок группы Brownstone из Хьюстона особой оригинальностью не отличается (что-то подобное уже встречалось не раз и не два), но под категорию занимательных вполне подходит: она выполнена в уже знакомом нам дизайне по типу unipak (или аппликация) с вырезанными окнами в стене многоквартирного дома, через которые при некоторых манипуляциях с инсертом можно увидеть, в том числе, фотографию участников группы. 

И ещё из той же серии.

Занимательная или, как сказали бы сейчас, - прикольная облога: если сложить в конверт пластинки "Broken Barricades", 1971 года, его внутренности, то стилизованные изображения лиц участников прогрессивной британской группы Procol Harum будут видны в сделанных прорезях...

Виниловое издание единственного (но не классически) одноимённого студийного альбома немецко-испанской психоделик-/прог-рок группы Evolution, выпущенное в 1970 году на лейбле "Dimensión" (подразделение компании "Ekipo") в Испании, было облачено в модный конверт-пакет, приспособленный для переноски, с укреплёнными для этой цели толстым картоном удобными ручками-прорезями. А что, тоже прикольно... 

И ещё про обложки сумки-переноски.

Облога концертного двойного альбома «Rare Earth In Concert» (1971) американской рок-группы Rare Earth выполнена в виде раскладывающегося конверта знакомого нам стиля uni-pack в виде заплечной сумки (с верхним клапаном/открывающимся верхом, вмещающей две пластинки) коричнево-болотного фона (или текстуры) с надписью «Rare Earth In Concert», а внутри оригинального комплекта находился красочный односторонний плакат размером 11×12 дюймов.

Обложка альбома «Somewhere I've Never Travelled» (1976) американской прог-рок группы Ambrosia имела уникальное оформление в виде пирамидальной конструкции конверта (так называемая «pyramid cover»): самой запоминающейся особенностью первых виниловых пластинок было нестандартное оформление их упаковки — конверт состоял из трёх разворачивающихся (раскрывающихся) панелей, которые складывались в объёмную пирамиду, а на обложке ещё размещалась графическая композиция с сияющей/подсвеченной радужным светом пирамидой, на фоне которой изображены участники группы.

Ещё один виниловый альбом в разворачивающемся конверте с вырезкой был выпущен в 1972 году лейблом "Reprise Records". "Bandstand" стал шестым альбомом британской прогрессив-рок группы Family. Оригинальная обложка была вырезана в форме телевизора марки "Bush TV22" с чёрно-белым изображением группы на экране приёмника.

На лицевой стороне разворачивающегося конверта (или левой стороне в развёрнутом виде) также имелась прозрачная пластиковая плёнка для отверстия под экран телевизора, на которой написано название "Bandstand". Обратите внимание, что внутренний конверт, очевидно, должен иметь такую же вырезку, чтобы правильно поместиться в обложку.

⁣

Да и ещё была одна занимательная обложка у винила от "Семьи" из английского Лестера.

Это LP «Fearless» ("Бесстрашный", 1971), на обложке которого изображена сетка из многократно повторяющихся стилизованных портретных снимков (headshot) лица музыкантов. Некоторые оригинальные виниловые издания (включая британские и итальянские прессы) выпускались со сложными разворотными или ступенчатыми конвертами (gatefold/multi-gatefold sleeve), где раскрывающиеся слои обложки создавали объемный эффект. Оформлением занимался Джон Кош, работавший также с обложками релизов таких легендарных артистов, как The Beatles ("Abbey Road"), The Rolling Stones и The Who.

⁣Очередной пример минимализма

Для изготовления (путём нанесения надписей и рисунков маркером/фломастером и последующей наклейки) обложки крайне редкого демо-альбома "The Time Machine" (1981-го, по другим данным 1985 года) частного выпуска американской (из Вирджинии) группы Скотта Тейлора HARM'S WAY использовался обычный почтовый конверт для бандеролей. На то она и демка, чтобы рассылать её куда попало... 

Уникальную обложку для концертного альбома «Lotus» (1974 год) американской группы Santana, основанной знаменитым гитаристом Карлосом Сантаной, создал известный японский художник и дизайнер Таданори Ёкоо (Tadanori Yokoo). Оригинальное японское издание (тройной винил — 3LP) представляло собой сложную раскладывающуюся упаковку (gatefold) с 22-мя иллюстрированными панелями, занесённую даже в Книгу рекордов Гиннесса как самое сложное оформление конверта пластинки по количеству граней и разворотов. Все 22 иллюстрированные панели были созданы Йокоо, а производство упаковки обошлось примерно в 30000 фунтов стерлингов!

⁣ Steppenwolf - "For Ladies Only" (1971)

Женщины обвинили альбом в сексизме, то есть дискриминации женщин, найдя намёки на это как в текстах песен, так и на конверте пластинки. Поводом тому послужили и глупые ухмылки, с которыми музыканты читают на обратной стороне обложки дешёвые бестселлеры домохозяек, и недвусмысленные строки в некоторых песнях, даже в заглавной.

Но особое негодование вызвала фотография, помещённая на весь внутренний разворот конверта. На ней изображён припаркованный около Китайского театра Граумана на голливудской Аллее Славы уникальный родстер, выполненный в форме фаллоса. Машина так и называлась — Dickmobile (типа членмобиль) и собрал её на базе шасси от "Hillman Minx", 1954 года выпуска, 22-ти летний Стивен Хастингс Пейдж. Хотя машина была официально зарегистрирована в штате Калифорния, полиция часто останавливала Пейджа и придиралась по всякому поводу, на что владелец имел своё мнение: "Я считаю, полиция потому всё время тормозит меня, что "Дикмобиль" — символ помощнее, чем символ полицейской машины". 

А ещё в комплекте первого издания "For Ladies Only" имелся вкладыш (размером с пластиночный конверт) с чёрно-белой фотографией, на которой какая-то большая челюсть на длинных женских ногах пытается укусить несчастных музыкантов группы Steppenwolf.

⁣Jethro Tull - "Heavy Horses" (1978)

Собственно в обложке особо ничего занимательного, но смысловая нагрузка интересна... "Heavy Horses" буквально означает "Тяжёлые лошади", этот термин относился в старой Англии к тягловым рабочим лошадям. Андерсон посвятил им заглавную песню, как и весь альбом, горько сетуя, что эта порода исчезает, утратив своё значение с приходом в сельское хозяйство техники: "Теперь вас осталось немного/Работы для вас тоже нет/Кругом одни трактора".

Эпиграф на обложке гласит: "Принеси мне колесо из дубовой древесины И поводья полированной кожи. Тягловую лошадь и падающее небо, предваряющее штормовую погоду". На конверте так же сказано: "Этот альбом посвящён Хайлэнду, Уэльской Горе, Шетланду, Холму, Долине, Кливленду и другим прирождённым рабочим пони и лошадкам Великобритании, которые, малые и большие ростом, могут по-настоящему зваться Тяжёлыми Лошадьми; а также Лупус, Мех, Тиггер и Омела, ну и конечно же Шона и юный Мастер Джеймс." (Иэн Андерсон)

Есть такая замечательная валлийская команда Man с музыкой, довольно непростой для восприятия. А вот как оригинально и необычно оформлен один из их альбомов.

Пластинка шестого LP «Be Good To Yourself At Least Once A Day», вышедшего в ноябре 1972 года, имела отмеченный наградами раскладывающийся конверт (разворотный gatefold) с необычным интерактивным или тематическим оформлением (так называемая гиммик-обложка).

Дизайнер Дик Леонард нарисовал на развороте размером 2 на 2 фута (примерно 60×60 см.) карикатурную карту Уэльса, показывающую происхождение многочисленных валлийских племен, включая Мэн, и другие интересные места, а на сторонах пакета с пластинкой некое генеалогическое древо под названием «Family Jungle» (Семейные джунгли).

Страна на карте была изображена как остров, отделённый от Англии большим водным каналом и отталкиваемый от своего соседа десятью мужчинами с помощью длинных шестов. Генеалогическое же дерево прослеживало не только происхождение народов Уэльса, но и самих участников группы Man.

Да, как известно, помимо "School's Out" (см. самое начало Темы), у старины Элиса Купера и его группы, облоги ещё и "Killer" и "Billion Dollar Babies" выделяются из шеренги остальных альбомов весьма замысловатым оформлением.

У "Killer" (1971), например, она вообще оформлена в стиле шок-рока: на обложке изображён крупный план головы змеи (удавы стали визитной карточкой сценического образа Купера) с высунутым жалом на красном фоне. Раскрывающийся конверт альбома содержит столь же шокирующую фотографию участников группы, а внутри в оригинальных изданиях находился настенный календарь на 1972 год с изображением самого Элиса в петле виселицы.

Оформление обложки альбома "Billion Dollar Babies" (1973) в виде портмоне из "змеиной кожи" и с несуществующей в природе купюрой в один миллиард долларов внутри так же органично срастается с музыкальным концептом релиза, как например, у Дипурпле "ИнРок" - и в другом оформлении уже просто не воспринимается...

Кстати, как и в уже рассмотренном нами случае с "молнией" на конверте пластинки Роллингов, подобная проблема возникала и с обложкой третьего альбома знаменитых британцев Led Zeppelin. Центральная заклёпка (в англоязычной терминологии коллекционеров винила — eyelet, grommet или pin) является ключевым механическим элементом оригинального интерактивного конверта (gatefold sleeve) альбома "Led Zeppelin III" (1970). Этот элемент выполняет роль оси для знаменитого вращающегося картонного диска (selection/volvelle), созданного британским художником Закроном.

Заклёпка намертво скрепляет внутренний вращающийся диск с лицевой частью разворотного конверта, позволяя колесу свободно прокручиваться. При его вращении в фигурных отверстиях-прорезях обложки сменяются психоделические картинки, фотографии участников группы и знаки. Однако, металлическая или пластиковая заклёпка на оригинальных изданиях 70-х годов со временем ослабевала. В процессе активного использования или из-за усыхания картона она часто вылетала и терялась. Из-за этого диск смещался внутрь конверта, а сам механизм переставал работать. Конверты с полностью сохранившейся "родной" рабочей заклёпкой ценятся коллекционерами значительно выше.

Итак, воздвигнут базис из 50-ти необычных и занимательных обложек виниловых альбомов.

Есть ли смысл сооружать надстройку, а если да, то, возможно, кто подсобит, хоть намёком?

Юрий Владимирович! Рекомендую выкладывать новое отдельным постом, и под очередным номером. Ваше дополнение видят только те, кто оставлял свои комментарии. Остальные нет. Вот как-то так... Хотя информация довольно интересная.

И вновь позволю себе не согласиться с рекомендацией. Тема специфическая, перегружать отдельными фрагментами её, концептуально связанными между собой, ежедневную новостную ленту считаю не совсем правильным. А насчёт видимости и возможности комментировать - при пополнении Темы сообщениями минимум два раза в сутки она остаётся в разделе "Обсуждаемое" и хорошо видна в числе его верхних публикаций.

Вот как-то так... 

Десятый и самый коммерчески успешный студийник американской рок-группы Styx - "Paradise Theatre", релиз которого состоялся 19 января 1981 года, - концептуальный альбом, рассказывающий вымышленную историю одноимённого кинотеатра в Чикаго, принадлежавшего корпорации "Balaban And Katz", с момента его открытия в 1928-м и до закрытия в 1956 году (и последующего сноса), используемую как метафора перемен в Америке с конца 70-х до 80-х годов.

Первые виниловые копии альбома имели дизайн, в котором название группы было выгравировано лазером непосредственно на пластинке со второй стороны (некоторые копии имели восковое изображение обложки). Сама же обложка LP представляла собой разворачивающийся конверт, красочно расписанный художником Крисом Хопкинсом.

Интересный подход к делу. Я как-то ни разу не пользовался функцией "Обсуждаемое". Спасибо за подсказку. Возьму на вооружение.

Ну, не знаю, опция давняя и очень удобная. Скажу по секрету: у модератора/администратора даже есть возможность любую тему поместить в самый верх новостной ленты

Что может администратор я в курсе, уже видел такие моменты. Буду пользоваться обзором...

Раздел "Обсуждаемое" тем и хорош, что он весьма показателен в плане уровня активности общения на Сайте, злободневности тем, ярко свидетельствует о мечтах и чаяниях Завалинцев на данный момент их исторического развития

Свой первый (одноимённый) официальный альбом итальянская прогрессив-рок группа Banco Del Mutuo Soccorso (что переводится как «Банк взаимопомощи») выпустила в начале 1972 года. Пластинка вышла в конверте, оформленном в виде копилки (сальваданао), и даже имела небольшую прорезь с клапаном, в которую действительно можно было помещать монеты.

Кстати, примерно в том же необычном виде выполнена и обложка следующего альбома «Банка взаимопомощи» - "Darwin!", того же, 1972 года. На оригинальном издании изображены карманные часы, а виниловая пластинка выпускалась в развороте, где художественное оформление располагалось боком (в книжной/портретной ориентации). Художником-оформителем выступила Wanda Spinello, а фотографии сделал Caesar Monti.

⁣А как же мы ещё про "классиков" забыли

Обложка альбома "Physical Graffiti" (1975) группы Led Zeppelin — одна из самых известных и детализированных работ в истории рок-музыки. На фото её сторон изображён реальный фасад двух жилых кирпичных зданий (таунхаусов) в Нью-Йорке по адресу 96 и 98 St. Mark's Place (Ист-Виллидж, Манхэттен). Изначально здания были пятиэтажными, но дизайнеры убрали один этаж с фотографии, чтобы фасад идеально вписался в квадратный формат двойной виниловой пластинки.

Внутрь обложки вкладывались сменные внутренние конверты и в зависимости от того, как вставляли конверт, в окнах здания появлялись разные картинки и буквы. Из букв в окнах складывалось название альбома — PHYSICAL GRAFFITI. В окнах и на внутренних разворотах можно увидеть фотографии различных знаменитостей, персонажей и участников группы (включая Элизабет Тейлор, Ли Харви Освальда, Нила Армстронга, Лорел и Харди, Кинг-Конга, а также самих музыкантов LZ в женских нарядах).

Да, и ещё: лицевая сторона обложки показывает здание днём, а обратная — ночью. Короче, авторы данного дизайна - художники Питер Корристон и Майк Дауд за эту работу даже получили номинацию на премию "Грэмми".

Да, кстати, мы тут уже любовались на встающих Jethro Tull на обложке их пластинки 1969 года. Так вот, относительно недавно этот трюк (правда с драконом) повторил Ронни Дио на обложке альбома "Killing The Dragon" (2002), но именно на виниловом переиздании 2009 года.

А вообще с так называемыми картинками или фигурками-"поднималками" обложек немало. Вот, к примеру, на дебютном LP британской прог-рок группы Badger (Барсук, то бишь), 1973 года, названном тоже соответствующе - "One Live Badger", этот самый барсук встаёт во весь рост во всей своей красе при развороте обложки пластинки.

⁣Ну вот, знающие люди указали мне на Двери!

Но ничего страшного, ведь в данном случае речь идёт, само собой разумеется, о культовой американской психоделик-рок группе Джима Моррисона The Doors. На паре обложек их виниловых альбомов тоже присутствует занимательность.

Так, обложка LP «L.A. Woman» (выпущен 19 апреля 1971 года лейблом 'Elektra Records') отличается необычным и запоминающимся оформлением. Она создана совместными усилиями арт-директора Карла Коссика и Уэнделла Хамика, в результате чего упаковка оригинального винила представляла собой матовый конверт с высеченным окном из целлофана и тиснёным названием группы. Также на конверте по углам размещены закруглённые рамки, а внутри находилась жёлтая внутренняя бумажная вставка с фотографией женщины, распятой на телеграфном столбе (моделью послужила 18-ти летняя официантка). В отличие от стандартных фото, такое оформление передавало сырую, уличную и блюзовую атмосферу Лос-Анджелеса.

Обложка альбома «Full Circle» (1972) тех же The Doors разработана креативным агентством 'Pacific Eye and Ear', идея концепции принадлежала Эрни Чефалу, а иллюстрации создал Джо Гарнетт. Обложка стала одним из первых интерактивных оформлений виниловых пластинок, объединявших визуальное и звуковое восприятие.

В комплекте к конверту шли две отрывные панели, из которых можно было собрать зоотроп (простейшее оптическое устройство для создания иллюзии движущихся картинок) и специальную подставку. Эту конструкцию размещали поверх вращающейся пластинки на 'яблоке' винила, чтобы при воспроизведении музыки видеть живую анимацию. Рисунок на зоотропе изображает полный жизненный цикл человека — от младенца до глубокой старости.